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2011年12月29日下午，中央美术学院造型艺术2011年度提名展王玉平展览学术恳谈会在中央美术学院美术馆贵宾厅召开。此次展览有中央美术学院教授余丁策划，中央美术学院造型学院副院长苏新平、《美术》杂志执行主编尚辉、中国艺术研究院教授王镛、中央美术学院教授吕胜中、中央美术学院教授殷双喜、中国艺术研究院研究员、批评家陶咏白女士、美术理论家、批评家邓平祥、美术批评家廖文女士、中央美术学院教授刘小东、中央美术学院副教授张路江、中央美术学院教授袁运生、中国艺术研究院研究员郑工、策展人、批评家杨卫、青年策展人皮力等人出席了研讨会。
中央美术学院教授余丁、中央美术学院造型学院院长苏新平
造型学院提名展是2009年做的一个长期的计划，2010年开始实施，是陈文骥的作品展，今年是第二届。做这个计划，是因为造型学院在过去没有针对中青年老师的作品推广的项目，因此，提名展希望把活跃在教学第一线的老师，借用学校的资源和力量，把他们推到前台，让更多人看到他们的作品，看到他们真实的一面。在艺术上，他们已经有自己独到的见解的，在艺术语言方式上，他们已经建立了个人的风格和样式。
研讨会现场
在研讨会上，嘉宾都对王玉平的作品以及此次展览发表了评论与探讨。尚辉认为王玉平的作品不是对于世俗生活的表现，实际是对于常态精神的一种发掘。常态精神中的一种真实情境的发掘，王玉平在表现生活中和大家不一样的一个方面就是他的作品在展览里一旦呈现会给人非常强烈的感受。王玉平在绘画方法上、油画的探索上也具有他鲜明的个性特征。那就是极其简约的危险，或者在危险之中的一种简约，简约和简单之间是不一样的，但是他肯定要简化到极简的程度，把色彩更简约，和空间进行平面的叠合的最简的程度，重新在这个里面寻求他广大的艺术空间，所以他是在极其简约的平面的构成中、色彩的构成中追求更广阔、更微妙的一种色彩的呈现。如果再简单，一般人就控制不了，很难体现艺术趣味。
研讨会现场
他的绘画中有三个可以回避的，一个可以回避的就是可以回避崇高，来追求戏谑、泼皮性的常态精神，第二是刻意回避正面写实，正面呈现，以此显示他对色彩的简约化的表达，第三是回避正统性，通过图雅性的随性和率性，他的反面、他的艺术创作精神、他的艺术个性恰恰体现在刚才我说的三个对比的方面。
《美术》杂志执行主编尚辉
王镛谈到：尽管王玉平画的都是平凡的日常生活的东西，但是你要仔细玩味，他有当代人的心理的呈现，包括他的老北京系列，他是画家的一种无意识心理的自然流露。我觉得越是当代的东西越神秘，越是平凡的生活当中越可以具有神奇的魅力，而且有很多感人的撩人心绪的东西。王玉平绘画语言的品位比较纯正，从他早期的静物鱼系列、其次是酒瓶系列，我觉得基本还是油彩画的，我非常喜欢，就相当于中央美院的老教授罗尔纯的绘画。
中国艺术研究院教授王镛
吕胜中提到：接触过王玉平的人都知道，他是看起来很简单，性格也很率真，是“不装”的一个人，不像很多艺术家到这个年龄都会端着，他就像一个胡同里的喝大茶、下象棋的北京胡同市民，他对待文化现状上，王玉平自身和这个时代很同步，他有着一种很矛盾与尴尬的心理，他对一些旧传统还有怀恋的心情，但是他还是有当代生活态度的人。他画的对象也都有这样的特征，包括做一些浮雕感的东西，我现在还没有琢磨清楚那些东西的价值和端倪，但是单从画里可以看到他采取的素材、所有兴趣的对象都带着新与旧、传统与当代之间的交错与尴尬这样一种对现实的取材，王玉平在画的过程中我觉得他是一个琢磨的过程、体验的过程，应该是留在画面上一个非常好的艺术家的笔迹，这种笔迹我觉得体现了当代人们的思想现状的这样非常真实的一种状态、一个结果。
中央美术学院教授吕胜中
廖文专门为王玉平此次展览撰文，她提出今天不想说绘画技术的问题，我觉得在美院要说技术问题，就等于班门弄斧，所以我不说技术问题。我想说的是，王玉平作品里有一种很动人的东西，能够打动人，不管大家是什么样的教养、什么样的常识，什么样的概念，看这个画首先被感动了，这个画很平淡，没有伟大的题材，没有多么高深的技术，但是把大家打动了。
艺术家王玉平
陶咏白指出：朱光潜就是强调艺术的无所为而为的一种审美精神，宗白华就是从意境出发，把生命艺术化、人诗意化。 这几位融通古今的饱学之士所说的话，在我们今天的实践当中去实现。我看了王玉平的艺术，我的确很羡慕他自己进入这么一种美妙的诗意境界，就是海德格尔说的“诗意的起居”，我看了这些展览还是很不满足，我觉得你只是比别人画得好了一点、高雅了一点，自在了一点，我觉得你还可以走出去，我觉得你也并不应该满足今天，这只是你的前期的准备，凭你的条件、你的头脑和色彩的感觉，大概能玩出别出心裁，玩出一个花花肠子，玩出灵魂出窍的艺术给我们看。
中国艺术研究院研究员、批评家陶咏白女士
袁运生：王玉平在学生时候就显示出他的独特才华，他不光画什么东西都有自己的方式、自己的审美，一批画都会让人家感觉一种新鲜感。我从他学生时代开始我觉得他从来都是这样，不会安于一种样式和习惯性的东西，他一直在做一些变化，自己的变化，我认为很自然，作为艺术家我觉得这种生活是最有意思的，实际也是生活的艺术化的过程。所以我觉得王玉平不是那种处心积虑想怎么做一些特别的事情，怎么去做得惊人，我觉得他是一直比较平淡的对待生活，所以他画出来的画很感人，包括他画的北京风景，看起来很平淡，都是日常生活里遇到的景色，很北京的这种景致，我觉得画得很好。
美术批评家廖文女士
研讨会上，嘉宾积极的发言，讨论会涉及到了对王玉平作品的理解、对写生的态度、对于表现城市的表现主义绘画的议论、新生代等艺术相关的多方面内容，无疑，王玉平的艺术具有独特性与代表性，他的人生态度在他的作品中得以反映，而提名展也为这些艺术家带来更多的机会和思考的方向。
中央美术学院教授袁运生
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