行走中国

　　刘晓

　　中国风景写生暨摄影展

刘晓写生作品

　　刘晓

　　艺术学硕士 教授

　　1972年 插队下乡，而后返城在电影院任美工

　　1978年 考入河北师范大学美术系，主修油画专业

　　1982年 大学毕业后先后任大学教师、美术系主任

　　1996年 进修于中央美术学院

　　1999年 留学于俄罗斯列宾美术学院，师从梅尔尼科夫、彼麦诺夫教授

　　2002年 回国。先后任教于中央美术学院城市设计学院和中国人民大学徐悲鸿艺术学院

　　天地有大美而不言——自述

　　我的这些水粉小品是第一次在国内展出。这是我二十多年来在中国26个省旅行采风所画的风景写生的一部分，它纪录了我行走中国的足迹，也纪录了我的心路历程，还承载了我对养育我成为一名画家和大学教师的这块中国土地无尽挚爱。

　　“喜好出行甚于作画”这是一位知我的老师给我的介评。从三十岁走到知天命的今天，从辽阔的中国走到广袤的俄罗斯，行走已经成为了我生活的一部分，行走带给我的不只是写生画画和拍照，还有身心无比的愉悦和健康。坐火车汽车拖拉机，乘小舟坐雪橇骑毛驴，吃过米脂的枣馍馍，也吃过版纳的竹筒饭，曾和西南的马帮们挤住在一个炕头，也在克什克腾旗蒙古包里和牧民唠过磕，……。一位学心理学的朋友说，“你这种‘行走的癖好’潜意识里，一定是在找寻着什么，渴望着什么，逃避着什么。”答案我想应该在我的画中和照片中。

　　我一直认为：知源于行，知蕴于行，行先于知，行高于知。作为一个画家，身体力行的艺术实践和写生游历，远胜过看许多空泛而苍白的教科书。我还一直认为：读万卷书不如行万里路。自己的亲身经历，远比读别人书后的想象来得深刻、直接，风景画家尤然如此。面对崇岭峻峰，浩浩江流，大漠孤烟，水岸人家，面对日月之璀璨，万物之枯荣，天章云锦的的大美，我们只能敬畏山之壮美崇高，水之阴柔平和。我们只能以虔恭的心态去体会，去艺术地描绘。而仅凭道听途说，在家里照片是无法感受大自然的万千气象和那种扑面而来的山野清风，鸟语花香。一位摄影大师曾说过，“如果你照片拍得不够好，那是因为你走得不够近。”我将这句话延伸为：如果你风景画得不够好，那是因为你走得不够远。——大自然将是我们永远的宗师，而我们将永远是大自然怀着的孩子！

　　这50幅作品，曾应邀在我留学的俄罗斯列宾美术学院展出过，当时出席开幕式的有我的导师梅尔尼科夫、彼麦诺夫和美术学院的全体老师、同学，画家云集，盛况空前，十几天中参观的人络绎不绝。但至今我仍为留言簿上一句普通观众的话感动：“今天是眼睛和心灵的节日。——米哈伊洛夫一家。”我一直把这句浓缩而精准的话记在心上，作为在我的艺术道路上继续探索的鼓励和策勉。

　　一同展出的照片是我在写生途中信手拾来的心香一瓣的小花，有的因年代久远而模糊，有的民居老屋已不存在，但我相信，它同样会唤起我们对这个古老而新丽的中华大地的感恩之情。

希望以此展览奉献给为国难兴邦而奋不顾身的救灾壮士以及为国争得荣誉的奥运健儿。并衷心祈福中国平安，世界大同，明天更美好！

　　“天地与我并生，而万物与我为一。” 2008年九月

　　师法自然 天道酬勤——怀骐

　　认识刘晓很久了。他于“文革”后第二年考入大学，学的是油画，毕业后一直在高校工作。知道他很能干，当过系主任，工作勤勉，曾把一个美术专业办得有声有色。

　　看过他写的论文和出的书，但以往看他的画不多。最近，见到他画的一批水粉风景，感觉耳目一新。据他讲，大都是带学生写生或采风时画的，一般都是一个多小时，有的时间则更短，为旅途所感的习作小品，多时一天能画四张。他笑言，自己有两个转变：一是不大画油画了，倒成了专攻水粉；二是原本是去写生，现在则喜好出行体会风物甚于作画，随意中显现出超然。当谈起去湘西苗寨、海南椰林、丽江高原、舟山鱼岛的所闻所见，生活感受时，神情激动而专注。看得出，他是那么珍爱大自然的一草一木、一房一树。为画之人，面临物象写生，唯情真意诚，方能运笔自如于造化人间。身心融入自然，给了他艺术的灵气，而师法自然给他创作以动力。“真正的艺术是忽视艺术的”（罗丹语）。他的人，与自然与画之间达到了高度的和谐，交汇出的“情”成为这些作品中的主旋。

　　他的水粉多为写实，构图别致，用笔洒脱，色彩明快。画的快捷生动，但气势不小，这其中有他坚实的造型基本功，也有他在水粉画表现上刻意的追求，源于西画，又借鉴水彩、国画、版画等用水、用线、用刀的技法，厚重而不沉滞，润畅而不浮逸，以娴熟的技巧形成了自己独特的风格。

　　每年他都要外出，或大山名川，或山野渔村，去感悟自然，对景写生。送走一批批学生走向社会，也画出一张张记录着生活和感情的画，天道酬勤，这样的“小品”已画有二、三百幅。这对于我们有些热衷于表现“自我”，或在房里临摹照片不愿深入生活的画人们，应该说是一个很好的启迪。

　　他的这些水粉作品，还曾应邀在他留学的列宾美术学院展出过，引起不小的轰动。列宾美术学院是世界一流的美术学院，他的导师梅尔尼科夫先生给予了他的展览极高的评价，称他是“充满创造力的天才画家”、“给予了我整个的中国风情和文化”。能够得到非常挑剔的俄罗斯专家的肯定，绝非易事。

　　水粉画是近几十年的新画种，历史不能算久。很多人小看它，认为它不入流。实际上水粉画要真正画好并非易事。据说在国内外从事与美术相关工作的人，用水粉这种材料作画的人是最多的，因其多，就有较为深厚的艺术土壤，而只要植根于“土壤”，勤于耕耘，又积极培养提高自己的艺术悟性，就能够推陈出新，化寻常为神奇。刘晓的水粉风景画，有章有法，有情有趣，即是很好的佐证。

　　在他的作品展出之际，祝愿他有更多的精品面世。