| 《陈逸飞艺术展》4月10日起对公众开放，陈逸飞弟弟陈逸鸣先生开幕前在展览现场指导布展，他在与笔者交谈时透露一个信息，经过多年流转，陈逸飞的代表作大多已经回到了中国。
30年作品流转史
经过工作小组的努力，本次《陈逸飞艺术展》汇集了陈逸飞各个时期的代表作，画家画了几十年，这些作品不断地流散出去，分散在不同国家藏家手中，而今，它们又回到了上海美术馆，这次艺术展，相当于陈逸飞代表作的一次再聚首。
据陈逸鸣先生介绍，陈逸飞作品的流传经历了三个阶段。陈逸飞留美签约哈默画廊以后，作品大多为海外收藏家所藏，1991年，香港佳士得拍卖陈逸飞的《浔阳遗韵》是一个标志性事件，这是陈逸飞作品第一次进入国际拍卖市场，不但以137万元的价格创造了当时华人油画的世界纪录，还标志着，港台东南亚收藏家成为陈逸飞作品的新的收藏群体。最近几年，随着内地经济腾飞，藏家队伍迅速崛起，他们纷纷把目光锁定在陈逸飞身上，其代表作品不断出现在各大拍场，而且，价格频创历史新高。陈逸鸣感叹道，《浔阳遗韵》当时能拍出137万元已经是惊人的天价了，要是今天拿到拍场上，至少在3000万以上。
“全家福”憾有缺席
任何作品都是遗憾的艺术，本次展览也不例外，个别作品的缺席，使得陈逸飞代表作的“全家福”里少了几张老面孔，如《攻占总统府》、《山地风》等。
其中，陈逸飞的成名作《攻占总统府》现在军事博物馆，作为该馆的镇馆之宝，因为技术原因未能来沪；另有一件陈逸飞代表作，藏家开出了1.2亿元的天价保单和一系列苛刻的要求，工作小组的货车已经开到了藏家门口，仍无法满足其要求。
陈逸鸣透露，由于陈逸飞的代表作目前大多已经回归到了国内，给本次画展的征集工作带来了相应的便利，大多数藏家非常配合，有的大藏家甚至什么条件都不谈，只说不要损坏就行。
出国时就想好了要回来
本次展览是希望通过展现陈逸飞不断挑战自我攀登艺术高峰的毅力，体现出艺术家追求卓越的情怀，这在他出国前后的作品对比中可以得到明证。
陈逸飞出国前就以大型主旋律题材油画威震国内画坛，本来顺着这条道路平稳走下去，他也不难获得崇高的行业地位，但陈逸飞就是要去学习国外的先进技法和创作观念。陈逸鸣透露，出国前夕，陈逸飞的作品就已经从《黄河颂》、《开路先锋》这些前苏联风格的作品中拓展了新思路，创作出了《踱步》这样承前启后的作品。当时上海举办了一次法国农村风景油画展，陈逸飞也前去观摩，并在晚上展览结束后特地临摹了展品，这些来自欧洲的作品，虽然只是欧洲画坛的小小一角，却已经极大地开启了陈逸飞的心灵之门，让他在油画的人性化和细节处理方式上有了崭新的思考，这也是他留学美国后很快就创作出《长笛手》、《二重奏》这样欧化的作品的来由。本次展览也将展出陈逸飞当年对法国农村风景油画的临摹稿。
一座城市就是一所视觉学校
一些陈逸飞生前资料和稿本的展出，更能反映出这位大艺术家的内心世界。比如拍电影，是陈逸飞一生的梦想，普通人知道他90年代以后拍的几部电影，其实，早在70年代第一次跟陈丹青见面时，他就说过我一定要拍电影。展览中，还有一张财务账单，背面全是陈逸飞手写的电影场景说明，那是他腿摔伤在家养病时仍心系电影的表现。
陈逸飞还说过，一座城市就是一所视觉学校。90年代，他放弃了海外签约画家优厚的待遇，毅然回国，致力于其“大美术”、“大视觉”理念的推广实践。陈逸鸣说，其实哥哥早在1980年出国时就想好了要回来做事，他当年想尽办法要公派出国，就是为了要回来。如今，陈逸飞的“大视觉”理念已经被广为接受，世博期间，陈逸飞的家乡——上海这所视觉学校也将给全世界人们留下最为惊艳的视觉感受。
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