采访人_于海元

库艺术（以下简称“库”）：首先要谈的是你的作品中对现实状况的反思与艺术语言表达之间的关系。从“骑墙”中“扑面而来”的城市到“蛋壳装置”，它们的运用是否都是你对“现代性”反思态度的一种折射？

翁奋（以下简称“翁”）：我一直以来都认为艺术最重要的是态度，而不是方法。怎样将你对世界的态度与看法呈现出来，是一个表达方式的问题。这样就很容易理解为什么我会选择摄影、装置、绘画等不同的方式去表达。无论哪一种表达方式、材料或是媒介，判断的唯一标准就是它能否把我的态度清晰完整的呈现出来，这种态度里面就包涵了我对现实社会、个人、文化、艺术方方面面的审视与思考。

库：最初为什么选用蛋壳作为装置材料？

翁：我在创作中喜欢选择一些“临界物”来作为表达的符号。比如说《骑墙》中的“墙”， 是我的作品中非常重要的一个符号，它暗示了过去与未来、乡村与城市化、现在与未来之间的“临界点”。而“鸡蛋”既是一种生命的孕育，但也非常容易破碎，它是生命与死亡之间的“临界点”。有一句成语叫“危如累卵”，让人联想到当今中国空前的“城市化”，表面看上去光鲜亮丽，但事实上掩盖了很多的问题与矛盾，这也启发了我用蛋壳来作为创作的媒介。犹太人有一句谚语：“不要把所有的鸡蛋放到一个篮子里”，这既说明了鸡蛋的珍贵，也反映了鸡蛋的脆弱，也说明了只有一个篮子是非常危险的。从这个意义上来说，“临界”是我一直以来非常喜欢运用的一种概念，只是在《骑墙》中我选择了“墙”与“小女孩”作为象征物，而在“蛋壳装置”中选择了“鸡蛋”作为象征物。所以对我来说，选择一种材料，从来不是一个“视觉”和“材料”问题，而是一个“意义”的问题。

美丽新世界鸟巢　150cm×120cm×40cm　蛋壳 玻璃胶 玻璃　 2006