心灵的回归

文：赵丹虹

肖可霄的艺术作品《摇啊摇，摇到外白渡桥》，涵盖了摄影、装置、架上绘画、诗歌朗诵、DV影像、行为互动等诸多艺术表现手法，从他开始记录他对外白渡桥的心灵感受，到艺术作品的不断丰富、深化，历时超过10年。

外白渡桥是上海的标志性建筑，始建于1907年，她见证了上海百多年来的历史和人文的沧桑变化。在东方明珠建造以前，二十世纪六、七十年代，外白渡桥和上海大厦一直是上海的标志，上海生产的包袋、日用器皿上经常见到这幅图景；在上海人（本土上海人、新上海人）和外来游客的心中留下了他们自己切身的感受和记忆。肖可霄的父母，是上海当年支边新疆的一代，肖可霄出生于新疆，儿时，他把上海视为他的故乡。童年期他在上海生活，他对外白渡桥的记忆是“摇啊摇，摇到外婆桥”；他的系列作品之一，就是《外白渡桥•木马》；他倾力创作了童谣《摇啊摇，摇到外白渡桥》，并邀请了一位女孩现场朗诵。学龄期他在江苏成长，当他考入华东师范大学中文系，重新回到上海生活后，他对上海开始了心灵的探访：他总是在外滩周边用照相机捕捉人们的形象，（不知道这是不是他潜意识地寻找自己的灵魂？）他迷恋外白渡桥的每一根钢梁、每一颗铆钉，一次又一次坐着公交车，不间断地拍摄记录有关外白渡桥的一切——车窗外的桥身、外滩万国建筑和上海大厦的远景，以及车内女人的各种表情……于是，肖可霄将丙烯颜料混入了苏州和的泥，在油画布上创作了具有抽象意味的作品：《外白渡桥•女人》。

肖可霄在拍摄，在记录，他的灵魂在游弋，但总不离开外滩、外白渡桥。2008年4月，外白渡桥被搬迁，整体检修，他更是因了长期的热情，真诚的内心召唤，记录了这时刻：他在不同的时间段，从苏州河中打捞了水放在水瓶中，制作了影像DV作品和装置作品《外白渡桥•水瓶》。他还到民生路的上海船厂，去拍摄过外白渡桥检修的情形，他珍藏了被换下的外白渡桥的铆钉，并制成了装置作品《外白渡桥•铆钉》。2009年2月，当外白渡桥重新回归，复位于黄浦江苏州河交汇处时，上海大厦慧眼识俊才，建议将他长期的影像记录，以综合的艺术形式在上海大厦展示。他的作品放在上海大厦展览，实在是锦上添花，因为上海大厦有着75年的历史，和外白渡桥犹如姐妹般共同承担着上海地标的称谓，成为上海人文文化的坐标原点。

上海的文化之所以被称做“海派文化”，是因为上海人擅长于接受外来文化，与本土文化相融合，形成一种“东西合壁、新旧交融”的上海人文文化。从上海的建筑上也同样能找到应证。人类普遍的意识是把自己的情感和记忆，依托于一个长久的物件，大多数是标准性建筑，记录这些视觉形象，成为艺术作品，流传于后世。肖可霄的情感，代表了大多数上海人，不管是来自中国内地的各个时期的新上海人，还是各个时代来自异国他乡的外国侨民，包括海外归来的不同年龄的上海人：他们将自己的经历投射在以外白渡桥为代表的外滩、苏州河、黄浦江，因为，上海经济的繁荣，本来就是由这些默默无闻的人们，他们长期劳动奉献、严谨务实地工作而创造的；上海的文化，就是由他们亲手写就的。（为此，肖可霄安排了与观众的互动：他请来到展览现场的人士，写下一句关于外白渡桥的话，这个活动持续进行中。）

今天，有这么多人关注外白渡桥的回归，因为，每个人心中有自己的外白渡桥；在上海人的内心深层，回归的不仅仅是桥，还有我们精神的家园、心灵的港湾。

肖可霄说，外白渡桥是阳刚的，也是妩媚的；是平民化的，也富含贵族气息。因为，她是低调的、扎实的、有内涵的、有力量的。在外白渡桥回归的几天里，你可以在上海大厦看到肖可霄《摇啊摇，摇到外白渡桥》艺术展览的预展，我们更期待着当上海大厦五星级酒店挂牌庆典暨75周年华诞之际，肖可霄的艺术作品将倾心呈现给上海的观众。

2009年2月25日

肖可霄《木偶》－观念摄影