近两年来，每当问及若投资中国当代艺术作品，应该关注和了解哪些群体，不少艺术市场分析人士都认为应重点关注风格成熟的中青年艺术家的作品。中青年艺术家群体为何被大家所认可?这一群体的魅力何在?中青艺术家的作品值得关注的理由何在?在中国文化经济大发展繁荣的时代背景下，这一中国当代艺术发展的主力军的生存状况如何?带着这些问题，中国文物网采访了版画家马洪文先生。
记者：为了市场能够更加健康的发展，您认为什么样的艺术群体应该受到更多的关注?目前国内市场整体状况如何?艺术家们的生存状态如何?
马洪文：我认市场应该更多的关注有潜力的中青年艺术家的作品。以往国内外的市场是建立在高端、中端和低端这三个层面上，高端艺术品的交流平台主要是各大拍卖行，如佳士得、苏富比、嘉德、保利和瀚海等，中端的艺术市场的交易主要来自于美术馆、画廊和企业新兴的私人会馆，而低端的艺术市场类似潘家园这样的地摊，低端市场究竟低到什么程度?在这类市场上只有及少部分作品可以称之为艺术。
目前在国内文化繁荣和经济发展的大背景下，发达城市和不发达城市，国家资本、民间资本、企业资本和社会资源都在进入文化艺术领域。文化场馆、艺术区、美术馆、画廊在某一些发达城市，文化设施的投入力度和密度已经超过其实际的公共需求，部分场馆甚至出现闲置状态。但与艺术类场馆的大力建设相比，作为文化主体，真正创造艺术的艺术家却得不到社会资本的重视，只有某一些幸运的艺术家得到藏家和市场的亲睐，但毕竟这类艺术家所占比例还是较少。
记者：就目前国内艺术发展的大环境而言，对于艺术家来说，除了资金的支持外，他们还需要什么?
马洪文：当下艺术家们急切期盼有一个真正符合艺术市场规律同时也符合艺术投资人要求的艺术交流平台。对于目前国内的艺术资源发展的程度如何，到现在为止，没任何一家权威机构能够给出确切的结论。但是从上世纪80年代开始，各大美院尤其是90年代后期的扩招，为社会输送了大量艺术人才，这些人才一部分进入企业另某他职外，而另一部分则选择艺术家这条道路。
上世纪80、90年代出现的大艺术家不在少数，而就是这个时期造就了中国建国以来最有影响力和最具创造力的艺术家群体，使很多怀揣艺术梦想的青年趋之若鹜，这个群体也随着各大美院的扩招而不断的壮大。在这个行业当中，我们最看好的是中青年艺术家的发展，我所界定的范围可能并不是很确切，我所指的这类人是目前在艺术上可以与那些大家作品进行比较，这些艺术家遍布各行各业，有的是大学教授，有的是自由艺术家，有的是大学毕业生和研究生，也有画院的职业画家。这个群体中的艺术家的作品，近几年上升势头很好，但是，这些艺术家却没有受到市场足够的关注，还未得到大家的普遍认可。
记者：请简要介绍目前中国传统艺术品的收藏投资情况。
马洪文：就传统文化艺术品的收藏投资而言，目前国内的收藏者主要集中在国画方面，国画所占的市场份额比较集中，占各类收藏的半壁江山。但由于市场价格问题，很多民间收藏家因不懂艺术而花了很多冤枉钱，最后收藏了一些没有艺术价值的东西。即使后来遇到真正的好作品也不敢收了。
记者：在您看来，对于收藏投资者来说，什么样的艺术家的作品是值得关注的?
马洪文：我认为好的中青艺术家的作品值得大家关注，我看好中青艺术家有五个方面的原因，第一，这一层次的艺术家作品有价格优势，与一线大家的作品相比，这类艺术家作品的价格是大家比较容易接受的;第二，中层艺术家在艺术创作上是比较真诚的，不像有些一线艺术家为了定件而赶作品，进行流水作业;第三，中层艺术家无论在知识储备方面还是创作技术方面，乃至个人艺术修养上都达到了成熟阶段，这对于他们创作好的作品来说是必不可少的条件;第四，中层艺术家年富力强，能够驾驭难度较大的作品。而有一些名家年事已高，除了不断的重复以往风格外，在艺术探索上处于收官阶段，难有佳作出现。第五，中层艺术家比较活跃，他们参加展览的机会和获奖的几率比较高，同时这个层面的艺术家是未来中国艺术品市场的中坚力量。
画家简介
马洪文，1962年出生于黑龙江，现居北京宋庄。中国美术家协会会员、国家二级美术师、黑龙江美术家协会理事，大庆市美协副主席。1989年进修于中国美术学院版画研修班，现任大庆书画院院长。