选择有发展前途的艺术家作品 经收藏沉淀获得高利润回报
今日起,第三届中国美术批评家年会将在宋庄举办,全国各地的艺术批评家会聚宋庄共同讨论艺术的现状、艺术批评的发展与方法。
广东画廊业人士提出,画廊经营者同时也应该具有艺术批评眼光,选择最有发展可能的艺术家,并经过长时间的收藏沉淀获得最可能高的利润回报。
不过,画廊业却仍面临压货成本高、需要快速进货出货获得流通资金的窘状。
经营者是批评家可提高行业水平
李琼波:近日我到洛杉矶考察画廊市场,发现他们的经营者通常都具备艺术批评的水平。他们能读懂艺术家的作品,并从其中挑选可能成为金子的部分。所以,如果我们的经营者也能具有艺术批评眼光,必能提高行业的水平。
张向东:如果经营者自己不懂艺术批评,至少也要懂得找到对的组织者和经营者。可将能人为我所用的才是高手。不过别忘了,艺术品也是商品,需求讲究成本和利润,而我们的经营者通常片面追求画廊的面积和规模。
李琼波:体现画廊价值的不是面积大小,也不是举办过多少场展览或签过多少名艺术家,而在于画廊经营者有没有长期坚持推广画家的决心。比如洛杉矶的画廊面积多为100~200平方米,规模不能与国内的许多画廊相比,但是他们够坚持市场操作,不少画廊直到今天还在为10多年前签下的画家进行宣传。这是我们大多数画廊所无法做到的。
停留于快进快出 难以获得更大利润
海生:画廊也应该扮演着藏家的角色,但其真正的目的还是销售作品。
像我就把自己定位为经营者,一切从成本、利润出发。一些精品的价格与市价相比已没有太大的差距,转手难以获得利润,我就不会考虑。但是对于收藏者来说志不在赚取差价,就应该收藏这种顶级作品。
张向东:我认为画廊也应该是收藏者。其实画家也希望画廊经营者收藏自己的作品,经过一段时间的沉淀后再转手,画家的作品价格可以获得稳步的升值,画廊也可以获得更大的利润空间。如果停留于快进快出,很可能令画家的作品价格形成泡沫,经营者也难以获得更大的利润。
所以画廊的角色是多重的,既是经营者,也是收藏者。如果连画廊都不愿意收藏的艺术品,怎么能获得广泛的肯定?
海生:可是对于大多数画廊来说经营成本太高了。一个画廊的所有作品中,自己买断的比例要远大于代销部分,压货风险很大。画廊当然更愿意采取代销的无成本方式,但是目前的市场难以实现。所以在可以回笼资金的时候,有哪个经营者不卖货?
我也曾有过收藏的念头,但是画廊的运营需要大量流动资金,事实证明了不可能光藏不卖。
另外,虽然艺术家希望经营者收藏自己的作品,但是在画廊向他们买画时,他们却往往不愿意降价,即使降价幅度仅仅是1000元。
挖掘艺术人才也是画廊职责
李琼波:但是如果当下不收藏,以后可能再也没有机会了。我曾办过一个年轻画家的展览,买下5件作品,此后再也无法从她手中买到任何一件作品——因为市场追捧她的人太多了,她应接不暇。如果不急于套现,假以时日,她的作品会给我带来难以想象的利润空间。
挖掘出可载入美术史的画家,才是一个画廊成功的标准。
张向东:现买现卖当然轻松,但是实现不了这样的梦想。如果能让所有人记得自己的画廊曾经推出过一位举足轻重的艺术家,那画廊的名字也不再重要了。
三位专家:
《画廊》执行总编李琼波:体现画廊价值的在于画廊经营者有没有长期坚持推广画家的决心。
华艺廊总经理张向东: 画廊也应该是收藏者。
三彩画廊总经理海生:一个画廊的所有作品中,自己买断的比例要远大于代销部分,压货风险很大。 |