卡拉瓦乔 1602 - 1604年创作的《基督的下葬》
岳敏君 《下葬》 布面油画 380x300cm 2010
岳敏君 其实想摆脱西方文化的影响
岳敏君第一个在佩斯北京举办的展览“路”，讲诉了耶稣受难重生的故事。“在西方，耶稣受难的故事所使用的颜色、方法都是痛苦的，但是我们看佛教，传统壁画的色彩都是艳丽的，东方人对宗教从色彩的情感上和西方是不一样的。我想摆脱西方人在描述这样一个故事时心理的状态和感觉，所以也用了很多花哨的色彩。通过色彩的改变来重新理解一下所谓的宗教绘画和文化当中的影响。”岳敏君回答着这组作品创作之初的想法。“当我们在对自身文化进行挖掘、整理、宣传的时候，我发现我们没有找到一个方法来支撑这个系统，只能算有一个目的。所以我希望中国人能找到一个最本质的方式方法，或者创造出一个新的东西，来支撑我们的文化结构。”
《梅杜萨之筏》 泰奥多尔·籍里柯于1819年创作的油画
刘溢 1996年创作的《米杜莎之筏》
刘溢 发自内心的笼络大家
“创作时，我就是随着自己的心性来发挥，怎么过瘾怎么来。我受过严格的古典绘画训练，常年保持着一种个人游荡的状态。对于我来说，展示在博物馆里的作品已经不能称之为艺术品了，真正让我激动地东西，它应该是艺术家发自内心的个人情感的释放。利用古典绘画的方式，实际上就是在利用老百姓。因为我们大部分人是接受过古典艺术的洗礼的，某种意义上来说，它更容易笼络大家。通过这种绘画方式，还必须提供更多新鲜的内容给大家，要不然也就不能称之为是艺术家，那就是匠人。在我的作品里，我喜欢借用民俗的题材，忠实于传统写实主义的创作手法来传达我的那份感动。”
马蒂斯 1909 - 1910年创作的作品《舞蹈》
薛松 2005年 创作的作品《与马蒂斯对话》
薛松 2012年创作的作品《与蒙德里安对话 No.11》
薛松 将买来的书烧掉
薛松曾经历过两次不大不小的火灾，就好比牛顿看到一只苹果掉下来于是发现了万有引力，一切纯属偶然。这些经历与他后来创作中经常用到烧焦的小纸片有着直接的关系，而这些纸片的来源则是他有意识的选取各种中文书刊杂志，不同的文字图像配合着相应的主题。从传统文化到流行时尚，从经典西画到当代政治，薛松都会将它们拿来做轻松的调侃和戏虐，像《可口可乐在中国》、《与蒙特里安对话》、《与马蒂斯对话》等作品。2000年薛松在香格纳举办了名为“站在巨人的肩膀上”的展览，集中呈现了借用大师作品的创作语言。在这个创作过程里，薛松尝试着通过接触美术史与当下语境发生关联，例如烧掉很多与美术史相关的内容，再用烧剩的灰去勾线。这个过程对于薛松来说，是一件很过瘾的重建行为，从而获得思想上的解放。“随着观众与画面距离的拉近，整个画面的信息量也会随之加大，例如相互矛盾、排斥的内容会被解读出来。”