4月9日由杭春晓策划的“世说新语”水墨人物展在798艺术区的鼎峰空间开幕。本次展出了李津、刘庆和、武艺、徐华翎、杭春晖、祝铮鸣及刘琦六位艺术家的水墨人物画作品，展期至5月31日。
谈及策划该展览的初衷，杭春晓表示，在当下“新水墨”几已成为空洞的标签，每一个艺术类型创作的特殊性、目标性在空泛的“新水墨”概念下被消解，他选择水墨画当中某个特定的画种进行深入探讨，同时与热闹的新水墨加以分离。“世说新语”在此一语双关，作为一本经典典籍，它与古典和传统关联，词义本身即是表述当下的生活和存在经验，经典与传统二者看似是一个矛盾体，但却也是新水墨需要面对的问题，它揭示当今水墨画需要消解经典与当代的二元对立，这种看上去不同的诉求应个人经验和体验将二者进行调和与通融。
虽然参展艺术家分为50、60年代出生以及年轻的70后两类，但年龄并非策划本次展览的主要考量因素，而是以探讨水墨在当下的问题来划分。当然年龄代表了某个特定时代，前一类作品更多的是一种自我化的生存体验，比如李津自画像式的人物画，而70后艺术家画面中的人物放置的环境是存在某种观念预设，相对而言更理性化。展出的作品大部分来自借展，策展人与艺术家协商并选择了一些与“世说新语”有呼应关系的作品，比如李津曾于二月书坊展出的作品《加州怀古图卷》，画面中人物以仰望的视角面对古树，“加州”指向全球化的大都会以及现代文明，“怀古”又回归经典与传统，作品本身与展览题目“世说新语”有异曲同工之妙。武艺的几件《先贤像传》系列作品是以中国画极具代表性的线描方式再现出古代先贤样貌。徐华翎索性带来了两种风格的作品，以红唇点睛于黑白画面、精灵古怪又颇像黄蓉的《侠女》以及表现都市生活的隔纱少女系列。
据杭春晓透露，另一个同样以人物画着手进行策划的展览将会陆续推出，地点可能继续选择在鼎峰空间，展览的作品是艺术家之间互相画的肖像，每个人的肖像权利似乎掌握在他人手中，正如水墨自身也是在他者的知识文化环境当中，存在于异度空间。如果说“世说新语”是问题式的讨论，互画肖像的展览则是方案型的展览。另外，杭春晓还策划了“出”水墨系列展，将依次于今年9、10、11月在南京芥墨艺术馆举办，展览分为三个单元：传统之“维”、双轨记、异度景观，三个展览层层递进。“出”代表出走，如同“出埃及记”，走出埃及本身就是一次自我反思及自我激活的过程。