王中民（著名画家、娄师白先生弟子）：
老师传艺毫无保留。我最初向老师学习画蝈蝈，他为我细致讲解如何观察、如何提炼、再如何将蝈蝈的形象表现在画面。一步一步由浅入深地教导，使我受益匪浅。后来，在老师的不断鼓励和引导下，我创作了4幅以蝈蝈为题材作品，将蝈蝈置身于茶、酒、琴、书之间，在拿给老师观看之前，我心里忐忑不安，生怕老师看后觉得不伦不类。没想到老师与师母看后都觉得别有新意，一同表示赞赏与肯定。老师提议再多画几幅以形成一个系列作品，我于是又接画了十二幅，最后一起拿给老师。89岁高龄的老师在每一幅作品上都极为认真地题了字，每幅画的名称都以篆书题写，题写的位置都是那么恰到好处，最终成为一套完美的艺术作品。后来，我将这套《雅鸣图》出版成册，得到画界同仁们的一致赞誉，这是老师的指导、鼓励与提携所致，而且，能与老师如此般合作，真是我一生中的幸事。
艺术创作之外，老师以毕生精力向社会、向世界弘扬齐派艺术，这是非常难能可贵的。1989年，在许多画家和美术爱好者的积极倡议下，成立了“北京师白艺术研究会”。老师先后多次强调：研究会是以研究、继承、发展、弘扬齐派艺术为宗旨，以繁荣和发展中国画坛、弘扬中华民族优秀文化为目的。在这一点上，娄师白先生功不可没，这也是齐白石先生的幸事。著名书画家尹瘦石先生曾为此做出赞誉：“师承拓开新天地，寄萍堂上有传人。”
高克非（青年画家、书画收藏家、娄师白先生弟子）：
今天所有在座的娄先生弟子大都是我的师兄、学长。我从90年代初开始随娄先生学画，老师长我整整50岁，作为他的一名小学生，我想回顾2件令我至今记忆犹新的事情。
第一件事就发生在北京画院美术馆，也发生在我们今天的这个会议室中。2008年3月底，北京画院美术馆举办了一次胡佩衡先生的遗作展，在展览期间召开了一次胡佩衡先生艺术研讨会。当时，娄先生被邀请参加会议并讲了话，我有幸陪伴在老师身边参加了研讨会。在研讨会之前的一个小时老师就来了，他从美术馆的一层看到二层，仔细认真地看了胡佩衡先生的每一幅作品。当看到二层展厅正面墙上一幅名为《洞天漓影》的作品时，老师停住了脚步。那是一幅约1米半见方的山水画，画幅周边描绘的是一个溶洞的洞口，站在画前欣赏，宛如人在洞内向外望去，由近到远的景物是翠竹、漓江、竹筏、对岸、远山，整幅作品画得层次分明。老师在画前站立许久后对我说：“这是桂林很著名的一个溶洞——“冠岩”，我在60年代也曾到那里写生，也画过一幅以“冠岩”为题材的山水，但我那时是从外往里来描绘，画面除了岩洞周围的一些山景外，只有一个黑乎乎的洞口，现在看了胡先生的这幅画，我感到他的作品构思精巧、画面角度美观，我当年所画远不如人家。”我听了之后很受感动，九十一岁的老人是如此谦虚！他不仅将好的绘画的经验传授给我，也不忌讳讲出他曾走过的弯路，只有有着一颗纯净的艺术之心者，方能如此虚怀若谷。
老师在2007年以九十高龄，在中国美术馆举办了他从艺70周年的艺术大展。在画展前夕召开的一个记者招待会上，一名女记者向娄老提了一个小问题：“您已90高龄，是否每天都画画？”老师不假思索地回答：“我每天都在画画，但不是每天都在创作！我时常被迫在画一些应酬作品，总在重复我以往的笔墨，这是我很不情愿的。我非常希望能有时间，集中精力再搞些创作，在艺术上我还想再变画法、再有所突破。”
老师对待艺术谦虚与进取的精神，令我终生难忘。