2013年7月21日-9月7日，“黑白至上：中国当代抽象水墨”展览在上海藝術門画廊展出，此次展览汇集了来自八位中国当代水墨艺术家的18幅作品，包括冯梦波、蓝正辉、仇德树、邱振中、王冬龄、王天德、魏立刚和郑重宾。他们属于一个不断发展的群体——其灵感与理念都来源于传统中国水墨画和书法。
对于探索如何在一个反映全球化的当代语境中承袭独一无二的中国文人修养的艺术家来说，水墨的媒介及手法扮演着至关重要的角色。水墨的理念也起着核心作用，正是它能将当代水墨艺术家的活力融入到艺术创作中。这种活力所呈现的另一层面的美感，超越了绘画的视觉效应。这也就是公元五世纪时，谢赫所提出的绘画“六法”之一“气韵生动”。此次展览旨在探讨水墨及其经久不衰的理念在当代中国的地位以及挑战传统的媒介运用。
“黑白至上”群展的艺术家都受中国文化和艺术历史的熏陶，以传统的精髓引导创作，并广泛汲取中国书法、山水画和诗歌等元素。无论是通过媒介、概念或形式来表达，艺术家都在传统标准下开散新思。
本次展览表明当代中国艺术家通过对中国历史的探寻能够更明了当下：他们创作的艺术不仅与当今社会紧密相连，同时又根植于中国文化对艺术涵养的深层欣赏之中。正是这样的结合引导了当代中国水墨的风行和对它的重新审视
《风从虎》是王冬龄的巨幅书法草书作品，在极速的书写过程中蕴含著丰富的不确定性，开合有度、收放自如的空间关系表现突出，给观者以酣畅淋漓的艺术享受。王冬龄的巨大尺幅作品，在用笔、结字、章法等诸多方面突破了传统，总结出一套完善的技法体系，再加之潇洒浪漫的性情，从而形成鲜明的风格。
《中国服装》是王天德的装置作品，艺术家在烧穿的透明质感的绸缎旗袍下垫上写满书法的另一层绸缎，人们可以从旗袍中看到隐约可见的书法。绘画旗袍和燃烧印痕旗袍形成了对比，二者被书法和绘画的“意在象外”的传统美学统一在一起。
《英吉沙尔小刀》源自于艺术家邱振中的诗歌系列作品。邱振中将中国书法中对空间、时间以及线的精微控制运用在现代艺术创作中，关注的是书法的空间和笔法表现的美学本身，形成了自己独特的风格。其诗歌系列由于没有文字的语义干扰，邱振中可以更加很明确和集中地，通过笔法和平面构成提供给人们纯粹的视觉形象，纯粹的美学空间。
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