|
安迪沃霍尔作品在上海展出的同时，与他同时代的不少波普艺术家也正在全球举办回顾展。沃霍尔与他们是相熟的朋友，也是竞争的对手。“未来每个人都可以成名15分钟”是沃霍尔的至理名言。在1960年代的纽约城，很多艺术家都凭借着15分钟的璀璨光华铸就了永恒。
20世纪60年代，美国艺术界突然对如日中天的抽象表现主义艺术丧失了兴趣，从故弄玄虚的死胡同里抽身而出，全面拥抱日常视觉经验中的平凡事物：美国国旗、咖啡店里的汉堡、漫画形象、街头杂物、汤罐头、英文字母、钱……一大批艺术家涌现出来，颠覆了高雅艺术的精英姿态。
当安迪·沃霍尔以成功的商业艺术家身份进军艺术界时，波普艺术尚未定名，但已初露锋芒。劳申伯格和贾斯帕·琼斯已经在纽约艺术界奠定了各自的地位，利希滕斯坦刚刚在画廊举办了漫画风格的作品展，而奥登伯格的软雕塑更是让沃霍尔既震惊又气馁。安迪·沃霍尔作为波普艺术的后来者不得不寻找自己的独特路径，最终他通过丝网版画的强烈复制性，对于媒介形象的丰富借鉴，以及对于个人艺术名声的成功操作，成为波普艺术最闪耀的明星。
奥登伯格：无营养的视觉盛宴
而今，我们可以在西方城市街头看到克拉斯·奥登伯格（Claes Oldenburg）的雕塑作品，都是成百倍放大的口红、橡皮、锤子等形象。上世纪60年代，当奥登伯格还是新晋波普艺术家时，他的软雕塑作品让安迪·沃霍尔赞叹不已。
4月14日起，纽约现代艺术博物馆（MoMA）举办展览“克拉斯·奥登伯格：街道与商店”，通过艺术家上世纪六七十年代的创作，呈现他如何利用软雕塑混淆了平凡事物和艺术作品的界限。
奥登伯格1929年出生于瑞典，成长于美国，1956年从芝加哥移居纽约。他定居在东村乌烟瘴气的移民区，街道上充满了厨房飘出的香味，街边门面充斥着打折商品。而这些将成为奥登伯格不竭的艺术源泉。
当贾德森纪念教堂（Judson Memorial Church）邀请艺术家在地下画廊举办展览，他将绘画、雕塑、街头垃圾、表演、诗歌结合在一起，将画廊空间从上到下装点起来，展览的名称是“街道”（The Street）。
1961年夏天，奥登伯格建立了自己的工作室，这里既是面向公众开放的商店，同时又是名为“商店”的装置作品。他用纸板做出咖啡店售卖的一切：煎鸡蛋、汉堡、薯条……《纽约时报》评论人霍兰·科特（Holland Cotter）评价这类艺术“满足了视觉惊奇，但完全没有营养”。正是波普艺术的绝好范例。
奥登伯格的软雕塑概念发源于1957年，他把一条女式丝袜塞满了报纸（当时，他没有给这件作品起名，而今它被称为“香肠”）。此后，他热衷于用纸板、石膏、陶瓷创作各种生活物件的仿制品。这些作品而今陈列在纽约现代艺术博物馆，而在1960年代的纽约，当沃霍尔看到这些作品时，他几乎崩溃了，因为他想像不到比这个更加厉害的创意。当时，他因为利希滕斯坦的先行一步而放弃了漫画风格，并且，还没有开始运用丝网版画技术大批量创作。
利希滕斯坦：比漫画更像印刷品
罗伊·利希滕斯坦（Roy Lichtenstein）的回顾展正在伦敦泰特现代艺术博物馆举行，他或许可以称为安迪·沃霍尔艺术生涯第一个竞争对手。
安迪·沃霍尔在纽约作为商业艺术家辛勤工作了10年之后才决定转型成为一个真正的艺术家。他在1961年春天来到当时波普艺术的策源地卡斯特利画廊，先是询问有没有贾斯帕·琼斯（Jasper Johns）的作品。店员伊万·卡普（Ivan Karp）怀疑年轻人的支付能力，便拿出了一幅关于灯泡的素描，标价500美元。访客还价到350美元买下了这幅作品。然后他想知道还有没有什么其他作品。商人从仓库里拿出了另一位艺术家一周前刚刚拿来的一幅作品，作品以卡通风格绘就，画面中是一个美人儿头顶着一个沙滩球。访客很惊讶，他喃喃自语道，“哦，我也这么画。”
这便是沃霍尔和利希滕斯坦作品的初次相遇。当时沃霍尔已经创作了一系列同样风格的作品，其中一些已经作为橱窗的装饰在第五大道悬挂了很久，但他在艺术界终究是一个后来者。画廊老板里奥·卡斯特利并未立即接受沃霍尔，并且为利希滕斯坦举办了个展，沃霍尔知道，他不得不寻找新的创作风格。
现在看来，卡斯特利的眼光相当犀利。当时沃霍尔的漫画风格作品完全无法与利希滕斯坦相比，后者线条清晰、风格明确。
1923年出生于纽约的利希滕斯坦比沃霍尔大5岁。美术学院毕业后在新泽西做老师。他也经历了曲折的艺术探索，起初他像抽象表现主义艺术家那样作画，然后又画过牛仔、印第安人、纸钞等主题，直到有一天他的儿子指着漫画书对他说：“我打赌你肯定没法画得那样好。”于是，利希滕斯坦开始尝试和这种老式风格漫画画得一模一样，他完全抛却了艺术化的处理方式，甚至还要刻意画出那种印刷品才有的网格效果。
利希滕斯坦的作品是最典型的通过仿效来创作的波普艺术。1962年2月，卡斯特利为利希滕斯坦举办了个展。据说展览反响平平，但画廊老板运用娴熟的公关手腕，与古根海姆博物馆专家合作，使得展品全部售罄。
不久之后，当来自洛杉矶的画廊老板埃尔文·布鲁姆（Irving Blum）怀着寻访漫画作品的初衷找到沃霍尔时，却发现他早已改弦易辙。 “新泽西有个人（利希滕斯坦）也画这种类型，而且画得比我好，”沃霍尔告诉他，“所以我现在改画这些。”他向布鲁姆展示了他新画的康宝汤罐头——那将成为他通往艺术界的敲门砖。
|
