在举办完由唐太宗策划的的中国画展之后,香港当代美术馆迎来了一个非常靠谱而又精良的展览——“零镜”北岛摄影个展。十多件件2000年之后的影像作品配以投射在地面上的北岛诗歌让我们看到了诗人“内心体验的写意成像”(沈祎语)。 北岛在写诗之前就爱上了摄影,他的第一部相机是捷克产爱好者牌双反。北岛70年代的摄影实践甚至还为他的文学创作打了一段时间的掩护。80年代末出国之后,他在诗人艾伦•金斯堡的推荐下入手了一个二手的奥林巴斯微型相机,在流浪的日子,拍照成为北岛打发无聊的一种方式。
现在北岛常用的相机是佳能的G10,作为一个摄影爱好者,他绝对不是器材控。他希望在“现代技术普及之后保持个性”。在展出的作品中,我们很难用对传统摄影的看法去观看。北岛拍摄的视觉很独特,他镜头下的生活片段非常抽象,加上独特的呈现材料,以至于你会怀疑他摄影的真实性。比如裱在铝板上的《色调系列》,就很像油画。
受邀在香港当代美术馆举办个展之后,北岛便找到年轻的诗人、摄影家沈祎来策划主持展览和画册的筹备。由于身体原因未能出席的北岛开幕现场,但栗宪庭、西川等嘉宾的到来一定程度上弥补了这一遗憾。
据香港当代美术馆方面介绍本次展出的12张摄影作品每张一共有六个版,每张6万元,主办方更希望藏家能够成套收藏。10月6日在广州香港当代美术馆揭幕展上同样的一套作品也将展出。
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