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——这是对博物馆的系列回应，将首次对应挂轴画的垂直模式
国际知名的中国艺术家徐冰，将在大英博物馆创作由大英博物馆委托的艺术设置。这个题名为《背后的故事—7》的艺术创作，是徐冰博物馆艺术设置的系列创作之一，此装置由一个体积可观、生动的光箱构成，它给观众的第一感觉是中国传统山水画的效果。徐冰创作的这件新作品，直接面对一件大英博物馆的藏品——中国画家王时敏1654年所作的山水画。徐冰用自己独有的方式模仿王时敏的这幅山水画。徐冰的当代创作将和这幅古代绘画同时在3号馆展出。徐冰的创作持续了中国自古以来的传统智慧，用当代创作理念构成与历史及经典的对话。
从2004年开始，在中国和许多国际博物馆的屡次邀请之下，徐冰开始创作以《背后的故事》为题的系列作品。最近的一次是2010年在“纽约艺术与设计博物馆”的展出。这个系列的前六个装置都是横向的，直接对应中国山水画手卷的形式。这次在大英博物馆的创作是首次模仿中国传统竖轴画垂直的模式。这是艺术家的一次新的尝试，将为这一系列的创作扩充了新的艺术表现力。
《背后的故事—7 》约6米高，由一个木制框架和磨砂透光的有机玻璃的光箱组成。徐冰将用生活中随处可见的现成材料，如树枝、玉米壳、麻、报纸以及从伦敦不同角落找来的废弃物，装置在磨砂的有机玻璃板背后。这些物品与磨砂玻璃的距离构成了艺术家的造型语言—如果这些物体靠近磨砂玻璃板，玻璃板的另一面就会显示出清晰的形象，但当物体与磨砂玻璃板相隔一定的距离，其形象就会模糊起来，就像中国水墨画在宣纸上晕染的效果。对距离的巧妙调控，产生了意想不到的视觉效果。从正面看，像是一幅典雅的中国传统山水竖轴。但当观众看到装置背面杂乱的物件时，则看到了空气中风景画的真实来源。
徐冰的创作对艺术和视觉的关系与矛盾进行了探索，探求图像和媒介的关系。徐冰的创作延伸了中国传统画家用现实主义的方式，将山水景物描绘在二维纸面上的这一传统。他的创作看上去像是山水画，但实际上既没有山水也没有绘画，而是用立体材料营造出二维画面的意境，而画面实际上只存在于空影之中, 像风景的灵魂在与古人神交。“徐冰就像一位魔术师，能够在创造出一种影像之后再告知你影像的秘密是什么”（Robert Harrist, Jr语）。
徐冰的每一次独特的创作，都触碰着观者习惯的视觉局限。在大英博物馆的收藏中已有一些徐冰的作品，其中包括他的著名的《天书》。观众在《背后的故事》系列中，仍可感觉到徐冰创作《天书》的思路。《天书》由酷似汉语字但无人能读的伪造字符组成。这次在大英博物馆的装置，也展示了徐冰从“文字”延伸到“绘画”领域的创作智慧。
需要知道更多详情，请看网站www.britishmuseum.org
编辑提示：
这个展览从属于《朝日新闻》展览。《朝日新闻》展览，是一个定期更换的系列展。其目的是以新的和不寻常的方式来创作展品。展览有时侧重于一件众所熟知的物品，有时则用鲜为所知的，不同时代文化的惊人的物品让观众为之一惊。这种方式给博物馆提供了探索和改进博物馆大型展览和固定展览的契机。这个展览系列得以实现，应归功于《朝日新闻》会社的慷慨赞助。日本《朝日新闻》会社是大英博物馆的长期支持者。《朝日新闻》是日本最有声誉的报纸，仅上午版就有八百万以上的读者。该会社同时出版杂志、书籍，并为网络提供信息。该会社在日本举办世界艺术、文化和历史展览已有百年以上的历史。
展览5月20日开幕。为配合此次展览，在5月20日（星期四）晚上18:30将有专题活动：《和徐冰面对面》。 地点：BP讲座堂。
展览完毕，此装置将被拆除。但徐冰与他的助手在现场创作的过程，将以录影的方式与观众分享。录影将在大英博物馆的网站上播出。这个节目由Kai-Yin Lo 女士慷慨赞助。
大英博物馆的网站将刊登韩文彬 (Robert Harrist, Jr) 撰写的关于徐冰《背后的故事》系列作品的文章。这篇文章摘自于新出版的题为《徐冰》的专题论文集。这本精装版《徐冰》专题论文集，将在2011年5 月由Albion Editions 出版社出版。
请有兴趣人士从5月5日开始注意网站上的预告。
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