五虎将系列（雕塑） 洛鹏
由中国文联、中国文学艺术基金会和中国美术家协会联合举办的“2008造型艺术新人展”已经在中国美术馆展出。笔者参加了作品的评选工作，在这里对参展作品特别是获奖作品发表一些不成熟的看法，与同行们切磋。
统观送展和参展作品，我们有这样一个印象：参展者都想在“新”上做文章，为什么有的新追求得到大家的认同，而有些则相反呢？这里面固然与作者的造型能力与技巧有关，但最主要的原因恐怕是在对什么是“新”这个问题的理解上有不同的看法。有人以为所谓“新”就是艺术个性强，而所谓“个性”就是与众不同。结果作品的形式语言是标新立异了，但观者却不知所云，因为它们的表现语言缺乏应有的规范性。继承与革新是艺术的永恒话题。艺术作为人类表达思想感情的手段，随着时代的进程一定要发生相应的变化。喜新厌旧乃人之常情，艺术创作与艺术欣赏也不例外。艺术家和大众都不愿墨守成规，这是常理。可是人们往往在热衷于变革时忘记了艺术创造的共同规范，忘记了艺术创造的规律。例如中国画的创新，既不能为传统规则束缚而裹足不前，也不能离开中国画的优秀传统、抛弃基本的笔墨规范而为所欲为。同样，油画的创新也要遵循几百年来油画艺术积累的宝贵经验，在此基础上求突破与拓展。我们强调艺术家要有个性风格，这没有错，可是必须十分明确地指出，艺术家成熟的个性风格包含了两个不可或缺的要素：共同的规范和艺术家面对客观世界独特的个性把握。前者着重于对前人经验的继承与延续，后者则是个人在艺术创作上的探新尝试。人们往往有一种误解，以为在艺术创造上的继承与创新、延续与拓展是相互对立的,其实，这两者的关系紧密不可分割。机械地承袭前人的经验而没有自己的体会和创造，并不是真正的继承；同样，离开了继承,奢谈创新与发展，也不会有积极的结果。
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