青年油画家王剑

    画家王剑来自冰灯之城哈尔滨，“冰城”历来被人们称为“东方的夜巴黎”，在这个城市中蕴涵了东西方交融的时尚和优雅的元素。王剑画笔下安闲优雅的《红衣少女》、沉思静默的《闺房丽人》莫不在沉静中传达着这种久远的时尚和优雅的氛围... ...纵观王剑一幅幅华美而纯朴的创作，可以肯定他有着卓越的绘画才能。

     他在中央戏剧学院舞台美术系毕业后，在绘画事业上勇于探索创新，走上了独立的创作道路，也坚定了自己的步伐，他由衷地热爱描绘这些健康美丽的现代女性。他始终坚持走自己的道路。并以特有的朴实、唯美的艺术语言表达着自己的内心感情。他把美留给了人间。

    他对艺术的态度是十分认真，刻苦钻研的。他大多作品带有一种田园风味的意趣。人物刻画的唯妙唯肖，有的如天女下凡一样，寄托着人民一种美好的心愿。这些形象都显示出他坚实的艺术造型技巧，他的作品富丽而典雅，色彩及色调都很丰富。

    多年来，各种流派对他有着不同的影响，而影响他最大的是古典主义绘画，正如画家本人所言：“我的作品是有别于古典主义的某些构成规则的，是啊！今天的艺术必定打上时代的烙印。”

    他是这个世纪艺术的光辉代表之一，他的作品必将历经几个世纪而经久不衰。      

导文/诗琴

浓缩青春的美丽世界——记青年油画家王剑

画家王剑

    王剑画风的形成，得益于他在中央戏剧学院的学习。在大学期间，王剑从杨飞云、姜国芳、李延洲等老师那里吸取了新古典主义画风的精髓，在当时，王剑对于古典主义油画的技法如痴如醉。但其独特画风的最终形成依然与他在童年时期环境的浸洇有直接关系。正象王剑在“自述”中所写的“儿时朦胧记忆中父亲偶然画的一只弯角水牛，引起了我巨大的兴趣，更激发了我日后注定从事艺术创造的那份灵性”，与中国早期的新古典主义画风不同的是，王剑对于画面氛围的营造和人物审美的自我完善充满激情，他笔下的人物有一种东方式的优雅和恬静。

    王剑是一个沉静的人，在他的作品中没有刻意表现某种“风格”，在一个张扬个性的时代，王剑想通过他笔下的优雅女性来寻找一种属于永恒性的品质。同样，在他的作品中你可以发现多重精神的叠加：西方审美的平衡和东方文化的情结以及对于美好事物的人文主义情怀，对这些情感的追思和提炼，在他运用纯熟的笔触中得以完美的表达。在环境和氛围的选择上，他没有简单追求时代的特征，而着眼于她们的地域意味：横笛、月琴、古筝、青瓷、条案……这些无一不是东方所有，由此构成一方韵律十足的天地。但是，这些又没有陷于简单道具的俗套之中，而是平添了一种清新和雅致。更为可贵的是，王剑在相对的空间比较中，安置了一些绝对的时间比较，如人的青春与物的古老，器具的陈旧和水果的新鲜等，由此而产生的冲突，虽然没有观念的冲突激烈和明显，但在表面的沉静中涌动着生命的激情。力量的强弱既可以表现在突然爆发的瞬间，也可以表现在持续的长度，好静的王剑自然属于后者。王剑喜欢把他所描绘的一切沐浴在一种极度纯净的光影之中，他描绘的人物从来不是冰冷和没有人情味的，相反，她们总是散发出一股浓浓的诗意。自由的处理光线，根据想象把光集中、分散或使之模糊，他欣赏光线的存在，欣赏光线的摇曳多姿，或者说，王剑所表现的不是光线终止的状态，而是光线运行的轨迹，他不在乎光线是什么，而是在乎光线的审美价值。所以，在观看他那些画中若诗的景物时，常能想起王维的“诗画同体”的意境。

色粉画
《女儿肖像》
55cm×40cm
2003年

    曾有人问王剑：“你画较古典的风格是不是为了市场？”王剑回答：“我的画法是我自己的风格，我沉醉于这种风格。与其说是为了市场，不如说是我的作品顺应了市场”，王剑一直在做的是在营造和浓缩一个美的世界，沉醉在这样的世界里他乐此不疲，试问，谁又不想呢？

    徜徉在美丽世界里的王剑是幸运的，因为这个世界是他自己创造的。同样，能看到他作品的观者也是幸运的，只要你能真正走进她们。

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