| (编者按）2011中央美术学院第三届国际艺术与设计学院院长高峰论坛”11月28日上午在中央美术学院举办。研讨会本届主题为“基础教学”在美术学院中的现状及发展。来自美国、英国、澳大利亚、日本、新加坡等美术院校的校长不仅带来了各自教学经验和思想的碰撞，还带来各自院校的学生作业，与同时在中央美术学院美术馆举行的“十年——造型学院基础部教学研究展” 及“造型基础部教师作品展”共同展出，为此次高端学术研讨会增添了鲜活的气氛。
中央美术学院院长潘公凯在开幕致辞上说“各个美术学院的基础教学是直接关系到最后培养出来的学生的类型，基础教学的面貌可以说在相当程度上决定了这个学校整个教学的结构和面貌，关于基础教学的问题，期待我们的这次讨论能够务实、深入、充分的讨论和争论，达到一个实际的效果。”
研讨会通过主题发言和自由讨论的方式，着重探讨了基础教学的目标；基础教学与学科发展和专业方向拓展的关系；我国造型基础教学的现状与未来发展；基础教学中贯彻的审美精神；中国造型传统在基础教学中的体现以及各国造型基础教育的不同之处；目前欧美美术学院的教学模式是否是美术教育发展的必经之路。中央美术学院院长潘公凯、美国芝加哥美术学院院长Tony Jones(托尼·琼斯)、和中国美术学院院长许江分别做出了主题发言。
潘公凯(中央美术学院院长)：坚持严谨的素描训练是中央美术学院的重要举措
中央美术学院院长潘公凯在研讨会上做出主题发言，在介绍了中央美术学院基础教学的课时设置和内容构成之后，着重探讨了十年来，央美造型学院基础部的学术定位和发展策略：20世纪后期以写实手法为主体的造型艺术及基础教学在西方重要美术学院中的解体与淡出，以及造型艺术在当下中国与可预见的将来仍然具有的文化意义。从技艺性、文化性、超越性三个方面，思考造型艺术对人的感性能力的提升，人的全面发展，人的精神生活，人的本质建构所可能继续发挥的作用。并提出“造型基础部所注重的，应该不是与专业系课程的直接接轨，而是使学生在进入各专业系之前，具备适用于更大范围的视觉感受和视觉把握、视觉建构、视觉转换、视觉表达的能力。”
Tony Jones(美国芝加哥美术学院院长)：艺术辞典的重建——基础教学面临变革和重新界定
基础学科在不同的学院有不同的叫法，世界各地都在苦苦挣扎，希望解决这些问题，中央美术学院有解决自己问题的方法，许多学院尤其在过去五年当中都在苦苦挣扎，这个基础学年应该怎么定义?有的学院叫做一年级的学程，一年级的学科，有的学院叫做基础学科，芝加哥叫做当代的实践课程，但是它实际上意味着在教学理论与在实际工作室或者正式平台上发出信息的联系，因此，我们必须仔细严谨地研究基础教育，因为我们现在面临的是不同的学生，我们现在的学生完全融入到数码世界当中，他们已经在很多方面进行了重新的评价，因此这种情况，由于不同的学生的出现，加速了这种情况的发展，我们的课程也要想要的变革，我想任何艺术设计学院，无论它们身处何地，都需要对第一年的课程或者说学生的体验进行重新的界定。有没有共同的核心?我们需要不需要共同的核心?共同的核心是不是包括世界上每个角落有足够的共同性?
许江(中国美术学院院长)：今天的图像时代我们为什么还要坚守自己的立场?
归结起来，就是在今天的图像时代，为什么还要教素描?为什么还要教绘画，因为绘画很难，没有十几年的工夫，手艺上不来，尤其绘画背后有文化史观，有民族的历史、民族的特点，所以很难。今天为什么还要绘画?归根到底，问题就在这里，我们能不能通过电脑来直接培养一种基础呢?来直接培养一种造型的基本能力呢?直接在这个平台上进行思想和艺术的整合呢?实际上是追问这个问题，也就是说，今天我们要干什么?通过干，我们培养学生的什么东西。大家非常感兴趣的造型艺术的当代意义，今天我们为什么美术学院还要坚守自己的立场?我们今天仍然坚持着通过某种手艺的基本训练，能够达到文化的创新，不断超越前人的意义。
结语
基础教学，归根结底与正在发生重大变革的人类文化的承载方式有关，与未来人们的精神生活需求有关，美术学院基础教学的演进与艺术创作实践关系密切，而通过对基础教学发展历史的梳理，可以促使我们不断地去回顾、理解、透视并反省其演进历程，从而有助于我们审视并把握基础教学在当下及未来的发展方向。
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