中央美术学院院长范迪安在开幕式上致辞

展览最后一部分还展现了近60件水墨画作品。罗尔纯的父亲古文深厚，擅长诗词书画，童年的家庭氛围耳濡目染了罗尔纯对中国书画的修养，这植根于血脉的对中国传统书画的认同感始终牵绊着罗尔纯。20世纪70年代，在承担国务院布置的宾馆画创作任务时，罗尔纯与李苦禅、吴作人等合作观摩，其水墨画风格受教于他们，又与他自己的油画一脉相承，具有鲜明的个人风格。“笔墨当随时代”，继承优秀的传统技法表现现代生活，强调要在继承的基础上进行创新，继承既不是死守陈规，创新亦不是毫无根据。罗尔纯的笔墨语言有传统的笔墨韵味，然而又并不全然是传统路数的皴擦点染。他的水墨画中夸张变形的形象有着速写式的快速律动，线条的韵律蕴涵着热烈的艺术激情，同时亦有笔墨之间的黑白味道。他笔下的大鸡、骆驼、人物都别有一番意趣，在水墨的层层晕染中孕育着丰富而微妙的色彩变化。水墨尤重写意，其精神气质不仅体现出罗尔纯的含蓄于中的内在，亦滋养了他的油画创作。

中国油画学会名誉主席詹建俊先生在开幕式上致辞

吴为山馆长在为“大美至朴——罗尔纯艺术展”的序言中谈到，“罗尔纯先生的油画当属这类具有强烈表现性的意象艺术，他根植于中华优秀文化的土壤，并以其真实的生活体验，真切的情感体悟去实践色彩、笔触等绘画语言的真义。纵览西方视觉艺术革命的历程，罗尔纯先生感受着大气蒸腾的‘印象日出’；触摸激情涌动的‘火烧云树’；追寻那形错体异的‘亚维隆少女’……这种仰望星空般的诗性抒怀和夸父逐日般的不懈求索，使得他的艺术笼罩在一片灿烂的辉光之中，天真、坦然，以鲜明的风格超乎世俗、独立画坛。……罗尔纯先生的独到与成功，是他不自觉地将自己观察世界、表现世界的方式融入风格之中，他是以‘真’而神会客观对象，他的风格饱含着对客观世界的尊重。”

罗尓纯，《画家张钦若》，100×80，1990年代

罗尓纯，《西双版纳的雨季》，80×75.5，1981

此次展览中，罗尔纯先生向中国美术馆无偿捐赠39件艺术精品，其中油画30件，国画9件，丰富了国家美术收藏。人如其名，画如其品，罗尔纯朴素的性情品格和艺术追求不仅展示了他的创作的当代意义，也印证了中国绘画，特别中国油画在时代发展中不断探索的步履。在这样的历程中，罗尔纯先生自有其不可替代的意义。

展览将持续到5月5日。

展览现场

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