李人毅：恽教授给了我们一个惊喜，你说不善于发言，你要真善于，你还怎么发言？我觉得你还应该再讲两句，你对技法应该要再讲讲。我觉得你看得很多，咱们再邀请他讲两句。

恽圻苍：我对国画是外行，但我看了乔德龙先生的画很放松，笔墨的力度和虚实关系都很有表现力，另外，黑灰白的处理，章法的变化都是动了脑筋的，艺术的修养是达到了相当的高度的。不是说画一点自己休闲的画，还是很有涵养的，对国画的很多表现，看下来很精彩。我临时看了有很多感觉，现在一下子说不出来，谢谢！

李人毅：我非常敬重恽教授，两年前吴耀军曾陪我去过一次他的画室，他画的《星海•黄河》六易其稿一直画了近十年，但是我门国家重大题材里面没有这幅画，我感觉到很失落。但是我在他的画室里面，看到他依然在画冼星海的《黄河》，从他身上我看到了一个画家的执著，看到了一种革命血统的硬朗，那种硬朗说不出来。但是我今天感觉，你的语言表达能力比你画画不差。你今天谈了三个问题，我终于给你解出来了。

第一个问题是谈了乔老师是一个行政干部的丹青底蕴，分析来分析去是因为他没有把速写画法落下，已经给你推论出来了。第二个问题是艺术形态，乔先生是贵州人，他的根是贵州，所以贵州连着海南，个性都很鲜明。第三个问题最后终于谈了，乔先生的艺术修养已经达到很高的水平了，画得很放松，黑白处理得很好，从油画角度，从很学术的角度谈了国画问题。所以我们再一次对恽老师表示谢意。

我是从北京匆匆赶来的，和我一同从外地赶来的还有一个比我更远的人，就是黑龙江的美术家唐世和，唐世和现在既是画家，又是黑龙江艺术理论研究会的会长。他赶过来看了乔德龙老师的作品，他的感受就更深了，接下来有请唐世和老师讲话，大家欢迎！

唐世和（黑龙江艺术理论研究会会长、中国美术家协会会员唐世和）：我来自黑龙江，也是祖国最边远的边疆省份。在那边见识比较少，来了以后很振奋，大开眼界，对我的震撼很大、触动很大，感慨也很多，在这里首先祝贺乔老师的展览成功。

这个展览名字起得挺好，叫做“与亚运同行•乔德龙国画展”，与亚运同行，我就发现了一个东西，就是亚运会顺利闭幕之时乔老师的画展正好开幕，所以这一开一闭，就代表了人的很多思考与联想。从我的感觉当中，和我从社会了解的一些情况来看，人们对亚运会提出了一些值得思考的问题。也就是说亚运会获得了很多金牌，在整个亚运会当中，金牌数我们国家是获得第一位的。同时也提出了一些问题，就是亚运会金牌的含金量有多少？在这个问题上人们提出了质疑。

关键问题是在哪？有些重大的、能够体现国家实力的东西，我们并没有拿到。这样就联想到一个东西，运动员们在拼搏金牌的同时，全国人们的体质在下降。今天的画展，我们也同样联想到美术界各种各样的大展，名目繁多的奖牌、金牌，花得很多，但真正有份量的、能够体现强悍的东西，是不是真正体现出来了？我想也同样值得思考。

运动是属于竞技体育，你走在了前面、跑在了前面，你就第一。而美术在评奖的时候是凭着感觉来的，这个感觉是谁先第一，谁是金奖，这就容易出现一个没有标准的问题。所以在这里面，在美术这一块，所获得的金牌的含金量就更值得人们去推敲了。因而这里面就出现了一个大问题，前一段时间国家启动了一个大型的主题画创作，这个主题画创作大部分都交给了曾经获奖牌的人，但是最后创造完了在评选的时候，他们落选了一大批，这样就看出来我们金牌的含金量到底有多大。联想到今天的展览，跟亚运会联系在了一起，我想谈谈乔老师展览份的量和他的人的份量。

我看了乔老师的画展以后有这样一个感受，他的绘画体现着一种很高的境界，他不仅在人物的小品上和大的主题性创作上驾驭得非常熟练、到位，这种境界我归结起来是五个方面。

第一个方面，他的构思方面的文化性和社会性问题，绘画总的看起来在中国画当中人物画应该是最难、最主要的画科，在这个领域我们国家有很多大师出现，尤其在近代出现了像徐悲鸿、蒋兆和等等人，当代也有很多，比如西北的刘文西、东北的王绪阳、南方的杨之光、方增先等人。这些大家，他们每个人都有每个人的特点，都各有所长，有的人善于画小体，有的人善于画大型主题画。而能够两者兼得的也不是很多，能够像乔老师这样能画小体，又能画大的主题性创作的人，在这些大家当中也是非常少的。因此这里面就凸显了一个问题，怎么样能够做到既能画大幅，又能画小画的人，这样就体现在绘画作品当中文学性和社会性的要求。本来中国绘画就是非常讲究文学性和社会性的，所谓的文学性是指什么？是指一个画家，要用作家的眼光去观察社会、理解社会、认识社会当中的一些事务，在表现当中能够抓住主要的事物的情节，这是表现上。在所谓的社会性，就是能够把社会当中普遍关注的问题，把它反映出来。从这两点来看，我们发现乔老师在这些方面的文学性和社会性，他的修养是很全面的，是非常高的。所以他既体现了一个画家的学识和修养，又体现了乔老师对社会的敏感性，这两个特点非常鲜明。

第二个方面，整体布局，他的绘画的整体布局有一种大的统筹性和运筹性的境界问题，这个境界体现在一个人的追求与修养上，你要具有将军的能力，能够驾驭重大的场面，才能够运筹帷幄，这在绘画当中是很体现人的创造力的问题。

第三个方面，他形象塑造的精准性和美的境界，能够把形象描绘得很准确，这是对一般画家的要求，尤其是在当前，各种手段非常全备的情况下，画家画准形象的时候也不是难事，但是你要画准形象的时候，必须和美结合起来。这里就涉及到，你在塑造的过程当中，涉及到夸张变形、提炼取舍等等的问题，必须要做得恰到好处。所以我们看到乔先生的作品当中，不管是大画还是小画，都是以美的形象和准的形象展示了艺术性。

第四个方面，在笔墨语言中的古意与诗意的境界。所谓的古意画就是六法当中的体现的古法用笔的问题，所谓诗意就是作品当中的节奏感和韵味感问题。我们发现乔老师的作品，是以现代笔墨取韵，因此他的作品体现了一种很好古意和诗意，达到了一个很高的境界。