陆俨少166幅精品广东美术馆展出
陆俨少画作
画人陆俨少
中国美协副主席、广东省美协主席许钦松告诉记者,“陆俨少先生自己,一生坎坷,从不曾得见如此盛况,他早年在成都办画展乏人问津,有人对他说:如今画展,人事第一,画事第二,他默然良久,说:俨少习画二十年,未习人事。”
4月23日至5月10日,为纪念陆俨少诞辰100周年,“陆俨少百年展·广州站”在广东美术馆举行。此次活动精选出陆俨少精品力作166幅,充分地展示出国画大师陆俨少一生的创作历程和艺术风貌。
饭桌上画出数千佳作
本次百年陆俨少系列纪念活动,给艺术爱好者们提供了一次珍赏国画大师艺术成就的机会。《陆俨少全集》的编辑出版更具有弥足珍贵的史料意义。据悉,《陆俨少全集》共投资600余万元,首开政府拨资出艺术全集的先河。
陆俨少的几千幅作品都是在自己饭桌上画出来的。他一家七口蜗居在20多平方米的屋子里,画桌既是写字台,又是饭桌,也是孩子们做功课的课桌。就在这张桌上,陆俨少创作了数千件作品。
陆俨少一直是美术界的“边缘人”,他并非科班出身,在浙江美术学院当了几十年的“编外”人员,直到1979年70岁时,才成为浙江美院的正式教授。不过也正是由于这样特殊的“边缘”人生经历,造就了陆俨少独特的艺术风格和人格魅力。无论他在颠沛流离还是蒙受冤屈的岁月,为艺术“殉道丹青”的精神始终贯穿于他的一生。
陆俨少自幼好艺,初学画始于《芥子园画谱》。后经前清翰林王同愈介绍,师从海派名家冯超然,初学“四王”,上接宋元,继而深入自然。陆俨少常提到他的“四三三画法”:“四分读书,三分写字,三分画画”。
高山流水,低调人生
陆俨少艺术风格自成一体,被世人所称道的“陆家山水”,与李可染并称为“北李南陆”,代表了中国山水画在当代的最高成就。
“画人陆俨少”是陆俨少生前自拟之墓文,也是陆俨少一生的注解,低调沉稳,不事张扬。他的儿子陆亨说:没有大师是自封的,他只是说自己是个画人,毁誉由人,而真正的自信也由此透出。
上世纪60年代中期,陆俨少逐渐走出了一条属于自己的绘画之路。他打破了一般人作画“由大到小”,先画好大轮廓,然后逐步勾勒、皴点的绘画顺序,他在《自叙》提到:我一反此法,而是由小到大,笔笔生发,初无定稿,积小而成大面。这种画法注重“取势”,由取势而得笔,步步为营,避免千篇一律,章法灵动而出奇制胜。此外,陆俨少作品还吸收了历代山水画家的技法,南北宗派兼容,学古又不拘泥于古,以“推陈创异,化古为新”的艺术主张以及独创的“勾云”、“留白”和“墨块”的技法,在中国画坛独树一帜。
记者了解到,陆俨少一生的艺术成就,除却艺术本体创作上的贡献外,还在于他生前通过教学实践,将自身的创作体悟很好地传授给了学生。在长期教学生涯中,他的绘画理念与技法,为新中国培养了一代优秀的中国画创作人才,为20世纪中国画的发展与传承,作出卓越贡献。 |