| 大连万达玥宝斋负责人郭庆祥先生是国内顶尖的艺术品收藏家，其收藏的经历和藏品在中国的收藏界堪称一大传奇。去年，郭庆祥针对中国当代艺术的现状为本刊撰写了一系列有真知灼见的文章，引起了圈内外和各艺术媒体的热烈反响和争议。最近，郭庆祥先生再次应邀为本刊撰写了数篇艺术专论，将他近期对艺术品收藏的所思和所感贡献给读者。
近几年，中国艺术品市场可谓风光无限。资金源源流入，艺术品的价格在短时间内节节高攀，一片兴盛景象。但是，虽然越来越多的人开始对艺术品感兴趣，询问和购买的人也比比皆是，但是目前的市场环境下，真正有价值的艺术作品和懂得欣赏艺术的藏家却少而又少。
艺术市场变成了某些艺术投机者的“掘金地”
事实上，随着画家、拍卖行、画廊数量的上升，投机者的数量也随之上升。由于国内经济的持续增长，艺术文化产业也越来越受到世人关注。盛世兴收藏，这本是件好事。但是，某些“市场幕后黑手”虚张声势地操纵艺术市场，“创造”了人为的、不规范的成交数据，为这个市场带来了错误的引导和对艺术的曲解。社会的浮躁、金钱的诱惑，使社会中某些对艺术本不感兴趣的人，也加入到收藏队伍中。他们与其说是“投资”，更不如说是“投机”。艺术市场变成了他们的一方“掘金地”，如果资金的背后不是真正的收藏家，那么这个产业链对艺术的发展将是灾难性的打击，表面的风光将掩饰不住其真实的危机。
现在，某些探索性、试验性的“当代艺术”作品可能在今后的一段时间内从人们视线中消失。国外的艺术品市场曾出现过这样的现象：拍卖行把某些作品的成交价提得很高，过后没多久，其中一些“画家”却不见了，在媒体和市场中消失了。因为幕后炒作者在这些画家的身上赚够了钱后，就另觅其他“画家”了。这些“画家”钱也赚够了，也就不再画画了。这些人根本就不是收藏家和艺术家。如今，这种现象也开始出现在国内的艺术品市场，真正爱好艺术的收藏家们要警惕了，不能被看起来的某些红火现象所误导，许多情况是不真实的。真正的艺术和艺术家要经得起时间的考验。我们不能光看艺术品的成交数据，更应把精力放在对作品和艺术家的研究上。
某些作品的创作实行的是工业化流水作业程序
现在只要谈及艺术或艺术家，许多人开口就是钱。一件本是心灵沟通的高雅事情，此刻却和谈论一件普通商品的价值别无两样。我们常说：“艺术品是特殊商品”，那特殊在哪里？特殊就特殊在艺术具有“不能再生的唯一性”、具有“情感表达的个体性”和具有“技术语言的创新性”。所以，艺术的价值是不能仅仅用价格来衡量的，也因此，艺术品永远不会和商品等价。今天艺术市场的某些现象，说穿了，就是一些投机资本在艺术市场玩的把戏。它们和真正的艺术收藏和艺术投资无关。许多国内收藏家们已经到了该清醒的时候了。自己一定要学会多分析、多研究和多质疑，把握好正确的艺术收藏和投资理念。
无论是在本土的中国画创作领域还是在“当代艺术”创作领域，某些“艺术家”们是在“玩”艺术，而某些“资本家”则在“玩”资本。某些作品的创作过程就像是一般商品的生产过程，实行的是工业化流水作业程序：先制造一种“风格”，然后便无限复制，技法、形式甚至内容都千篇一律。有的“画家”完全是根据市场的需求来制造“作品”；某些“当代画家”则为了迎合某些外国人对中国文化的不健康的想象，为了金钱“制作”文化垃圾；又有某些“画家”不在艺术本身下功夫，却在“官位”上下功夫，一旦有个一官半职，就对自身作品搞虚假宣传，钻营牟利。这些所谓的艺术家根本失去了艺术创造的灵魂，创作态度不纯正，“鱼目混杂”于艺术创作队伍之中，长此以往必定误导艺术的发展，也不可能产生优秀的艺术作品。
某名画家搞创作，如客人需要在画面中加个桃，那他收费再加若干，再要加一个桃，那又再加若干钱款。真正的艺术创作难道是这样的吗？又有某名画家颇善于“总结”前人的创作技巧经验，其模仿他人画作的水平达到了以假乱真的地步，丝毫没有自己的艺术风格……这些画家有的已经在画坛享有大名，似乎美术界已经对他们有定评，但是，我个人认为，如果把他们的作品放在更长的艺术发展的历史长河来考察的话，就会产生新的认识和疑问。比如，吴昌硕、齐白石、黄宾虹、张大千、徐悲鸿这些艺术家的艺术成就和艺术地位是否能够盖棺定论？我认为，还是可以进行探讨和研究。
收藏家是艺术品过程中的关键环节
收藏家一直是艺术品产生过程中的关键环节。在艺术发展史中，收藏家也曾经做出不同程度的贡献。艺术品收藏不是财富的炫耀，而是收藏者文化品味和思想格调的体现。收藏家的工作乐趣就是发现好的艺术家和收藏其好的作品，并能准确把握和发掘艺术作品的真正价值。有的藏家长期痴迷于艺术品，只买不卖，因而也无所谓投资。而有的藏家除喜爱艺术之外还需要投资回报，对后者而言，那必定要认清市场的“险恶”和投资风险、正确把握艺术品的内在的真正价值。如果我们的藏家急于今天买进、明天抛出，急功近利地追逐那些看似升值快的东西，那其实已经决定了其投资离失败不远了，他也没有资格称得上真正的收藏家。
对艺术品交易，不要像对一般商品的买卖。艺术品需要收藏家的介入，收藏家也只有立足于学术性收藏，才能实现艺术品收藏本身的文化意义和价值。收藏家要不断地学习和研究，要兼学中外艺术史，认清艺术语言的各种表现形态，不断提高自身的学识和修养，这样，收藏眼光和收藏质量才能获得提升，才会对有价值的艺术作品进行积极的投入，促使艺术家创作出真正优秀的作品，从而促进艺术的发展和艺术品在艺术品市场有价值的流通。也只有这样，才会有更多的艺术品爱好者愿意介入艺术品收藏领域，收藏队伍才会真正不断壮大，健康地向前发展，更好地体现一个国家的文化传统。 |
