草间弥生（1929-2026）
据日本多家媒体8月27日报道，日本艺术家草间弥生于8月14日在东京都内一家医院去世，享年97岁。其长期合作代理机构已确认消息，称她因衰老引发的器官衰竭安详离世。
草间弥生（Yayoi Kusama）1929年3月22日出生于日本长野县松本市一个经营种苗业的富裕家庭。童年时期因受幻觉困扰开始画画。1957年，草间弥生赴美，在纽约参与前卫艺术运动，1973年因病返回日本，1977年起自愿入住东京一家精神疗养机构，但始终未停止创作。她曾获法国艺术与文学骑士勋章、日本高松宫殿下纪念世界文化奖、旭日小绶章等荣誉，2016年入选《时代》杂志“全球最具影响力百人”。
斑斓森林的梦幻世界。草间弥生 作品
草间弥生工作室在官网发布的讣告中称：“草间弥生一生致力于艺术创作，是一位享誉国际的先锋艺术家，她的创作实践涵盖视觉艺术、行为艺术、小说和诗歌。她直至生命的尽头仍笔耕不辍，从未放下画笔，持续探索着永恒的爱与不朽的灵魂。”
从松本到纽约：无限之网的诞生
草间弥生自幼受幻觉困扰，眼前常出现波点与网状图案。她将这些幻觉画下来，成为日后最重要的艺术主题。1957年，她与乔治亚·欧姬芙通信后离开日本，先到西雅图，后定居纽约。在纽约，她创作了著名的《无限的网》系列：以巨大画布上反复涂抹的细密弧线构成无边无际的白色之网。评论界开始注意到这位来自日本的女性艺术家，她也被视作极简主义与波普艺术兴起前的重要实践者之一。
草间弥生《无限之网（QNTBH）》 压克力画布 2006 年作 161.9 x 130.2 公分
1962年，她以75美元的价格将第一幅“无限网”作品卖给了艺术家弗兰克·斯特拉和贾德。2014年，她的作品《白色28号》（White No. 28）在拍卖会上以710万美元的天价成交，创下了当时在世女性艺术家作品的最高拍卖纪录。
草间弥生 无限网 2014 年 145.5×145.5 cm 布面 丙烯
1960年代，草间弥生发展出更具冲击力的艺术语言：软雕塑、波点覆盖的人体与空间、公开的偶发艺术。她为反对越战与保守性观念，在纽约组织多场身体彩绘和裸体行为表演。1965年的《无限镜屋——阳具原野》首次把镜子、灯光与重复物结合，观众走入其中，看见无数个自己与波点无尽反射。这一沉浸式装置日后成为当代艺术的重要形式，也奠定了“无限”在她作品中的核心位置。
回到日本：在疗养院旁持续创作
1973年，草间弥生因健康恶化回到日本。1977年，她自愿入住东京一家精神疗养机构，工作室就在附近。她每天步行到工作室，持续绘画、写作与雕塑，每天创作约八小时。这个阶段她出版了多部小说和诗集，色彩更明亮，南瓜、花、蝴蝶等主题逐渐成形。1989年，纽约国际当代艺术中心的回顾展使淡出国际视野的草间弥生重新被艺术界发现。
《圆点执念──渴望天堂的爱》（2022）“草间弥生：一九四五年至今”展览现场 摄影：郑乐天
1993年，草间弥生代表日本参加威尼斯双年展，标志着其艺术地位获得国家认可。在威尼斯双年展上，草间弥生展出了镜屋装置《镜屋（南瓜）》，获得广泛赞誉。南瓜意象源自她11岁的童年记忆：和祖父在田间见到南瓜，南瓜仿佛开口与她对话。此后南瓜成为她又一标志性符号，《我对南瓜全部永恒的爱》等作品闻名世界。
2024年旧金山现代艺术博物馆举办“草间弥生：无限的爱”展览现场 © YAYOI KUSAMA；图片由艺术家、Ota Fine Arts、Victoria Miro 和 David Zwirner 提供
接下来，她的“无限镜屋”系列开始在全球各大美术馆展出，世界各地为其相继举办了回顾展，包括纽约现代艺术博物馆（1998）、伦敦泰特现代美术馆（2012）、华盛顿赫希洪博物馆（2017）等。展览门票在全球迅速售罄，粉丝排队数小时只为在她的装置中获得30秒的沉浸式艺术体验。“草间弥生”一时成为全球现象级名字。她的镜屋和户外南瓜雕塑被大量观众参观，与路易威登等品牌的合作，也把波点带入时尚与大众的生活。
草间弥生《A-Pumpkin [BAGN8]》压克力画布 2011 年作 162 × 130 公分
波点与南瓜：：把痛苦转化为无限的爱
草间弥生的波点并非单纯装饰，而是她面对幻觉、恐惧与强迫性体验的方式。她反复说“波点是通往无限的途径”，用重复覆盖物体与空间，以消融自我边界。黄色南瓜来自童年记忆，带有温暖、幽默与生命感。她将精神痛苦转化为高度辨识度的视觉语言，使无数观众在密集的重复中获得奇异的宁静。
她曾说：“我抬头看到同样的图案覆盖了天花板、窗户和墙壁，最终遍布整个房间、我的身体和宇宙。我感觉自己开始自我消解，在无尽的时间和空间的绝对性中旋转，化为虚无。”
尽管草间弥生一直被外界视为波普艺术兴起前的重要实践者，但她本人更喜欢前卫艺术家这个称谓。“是因为我始终前卫。我跟别的老人不一样，我从几十年前开始就是前卫艺术家，现在我还是。其他人要不是死了，要不是老了，但我永远是前卫艺术家。我是最有才华的，而且我一心工作。你记住啊，我不是波普艺术家，我是前卫艺术家，这个不能再写错了。”草间弥生生前接受采访时说。
草间弥生 2015年作 肖像 146x112.8cm
草间弥生是20世纪至21世纪最具辨识度的艺术家之一。她将个人精神困境转化为极简、波普、行为与装置等多种艺术语言，以无限重复和沉浸式空间预示了当代艺术的重要方向。更重要的是，她让艺术成为一种自我疗愈与连接他人的方式。她的波点、南瓜与镜屋早已超越艺术界，成为全球大众文化中关于想象、包容与生命韧性的象征。
