盐田千春、安妮卡·易、康剑飞等艺术家重磅个展领衔 走，赶展去！
本周末，盐田千春、安妮卡·易、康剑飞等艺术家重磅个展领衔。无论是沉浸在印象派的色彩斑斓中，还是探索当代艺术的多元表达，亦或是回望经典与传统的深刻对话，都将为你带来一场视觉与心灵的双重盛宴。
从康剑飞的“木已成宙”到黄一山的“室内的标点”，从叶剑青的“栖居的维度”到刘旭光的“天壤间”，每一场展览都是一次与艺术家灵魂的对话，一次对自我与世界的重新审视。这个周末，不妨放下忙碌，走进美术馆，让艺术点亮你的生活，让灵感在春日里自由生长。
1.安妮卡·易：另一种进化
安妮卡·易，“另一种进化，或置身其中”展览现场，三星美术馆，首尔，2024。图片由艺术家、三星美术馆与格莱斯顿画廊提供。摄影：安德烈亚·罗塞蒂。
本次展览首次于亚洲对韩裔美国艺术家安妮卡·易的艺术实践进行了全面展示。在过去的十余年间，安妮卡·易因其所谓的“感官的生物政治”，即对于文化和生物作用如何塑造感官体验的探寻，而备受国际艺术界的关注。展览将展出她最新创作的作品以及早期作品的精选，全方面呈现其独特的艺术世界。
展期：3月22日-6月15日
展览地点：UCCA尤伦斯当代艺术中心
2.盐田千春：静寂之空
盐田千春（Chiharu Shiota）大型个展“静寂之空”（Silent Emptiness），艺术家根据红砖美术馆的空间与环境，挖掘并使用东方元素与在地材料，创作出一系列全新特定场域装置。此次展览以她独特的东方哲思与跨文化经验为脉络，将东方哲学中的“空”转化为可触可感的视觉沉思，并在盐田千春的艺术生涯中寻找新的坐标。
展期：3月23日-8月31日
展览地点：红砖美术馆
3.木已成宙：康剑飞作品展
此次展览完整呈现中央美术学院教授康剑飞自1995年至今的创作轨迹，全面展示其三十年艺术探索的重要作品，是其艺术历程中极为重要的一次大型个展。展览由北京实创科技园开发建设股份有限公司主办，壹美美术馆承办，并特邀当代艺术理论家和策划人、美国匹兹堡大学教授高名潞担纲策展人。
《飞翔》 50×70cm 木刻 1995
《混杂的世界》 117×158.6cm 木刻、水粉、木盒、综合材料 2021 四川美术学院美术馆馆藏
此次展览是对康剑飞艺术历程的一次系统性回顾，旨在引发观者对于图像、媒介，与自我表达之关系的深思，并由此带领观者感受从木这一媒介所映照出的社会生态中的蓬勃生命力。正如本次展览名“木已成宙”所喻，从木中窥见小我，观得世界。
展期：3月20日-5月18日
展览地点：壹美美术馆
4.黄一山个展“室内的标点”
黄一山个展“室内的标点”由策展人崔灿灿担纲策划。展览将展出包含绘画、手稿、纪录片等多种媒介的近百件作品。
黄一山《搬沙发》，板上综合材料，240×180cm，2019©艺术家与新氧艺O2art
展览分为9个单元，有十几件全新的作品，时间跨度从2012年至今。结构上，以黄一山创作步骤和实验性工作开篇，艺术家的数十年间的自我隐喻结尾。中间穿插着艺术家反复描绘的主题画中画、镜中镜、故事中故事、窗和风景系列，以及黄一山作品中材料与叙事、空间与工艺的紧密关系，南方、城市与工业化对艺术家的影响。
展期：3月22日-6月1日
展览地点： 松美术馆
5.叶剑青个展“栖居的维度”
重美术馆推出艺术家叶剑青艺术创作30年最重磅个展“栖居的维度”。
展览涵盖了叶剑青不同时间、不同系列的代表作品。含蓄深沉的青蓝棕褐色调中，叶剑青用杰出的绘画能力，从礼赞天地开始，逐渐延展他对生命栖居的多维感悟：对当代人生存处境的反思，对本土传统的回望和眷恋，对滋养万物、孕育人类的大自然的由衷感恩，对不可见的超验之维的心灵感应，对生命终极归宿的发问……富有感染力的美学能量中，引发观者的共鸣和遐思。
展期：3月23日-5月25日
展览地点：重美术馆
6.“刘旭光：天壤间”个展
刘旭光，天地，200×205cm，1994年，墨、矿物质颜料、锈、骨胶、蛋清、画布（图片来源：東京画廊+BTAP）
展览展出艺术家刘旭光的29件代表性作品。艺术家1994年的作品也在展览中亮相，回溯创作之路，可以看到他用中国哲学方法探索当代艺术实践的成果。
展期：3月28日-4月26日
展览地点：東京画廊+BTAP
7.古田记忆·春晓新生——景山公园2025春季油画艺术展
2025年3月16日上午，由文化和旅游部艺术发展中心、中央美术学院、北京市公园管理中心联合主办的“古田记忆·春晓新生——景山公园2025春季油画艺术展”开幕式在北京景山公园观德殿举行。
本次展览旨在借助艺术的多元形式与独特魅力，以艺术的视角呈现革命圣地，让观众在美育的浸润中感受红色文化的精神内涵，赋予红色题材以全新审美体验。
展期：3月16日-3月26日
展览地点：景山公园观德殿
8.印象·派对：POLA 美术馆藏印象派艺术展
本次展览由上海博物馆和日本 POLA 美术馆合作策划，是 POLA 美术馆在海外最大规模、最高级别的展览，汇集莫奈、雷诺阿、塞尚、梵高、高更、马蒂斯、毕加索等30余位艺术家的近70件经典之作，全景式呈现印象派艺术的开端、发展、兴盛以及对后世艺术的持久影响。
《蓬塔旺树下的母与子》，保罗·高更，1886年
《戴围巾的女子》，亨利·马蒂斯，1936年
除了19、20世纪名家作品外，本展亦呈现了杉本博司、草间弥生等当代艺术家的创作，通过照片、影像、装置等媒介诠释他们的先锋探索。值得一提的是，展览还将陈列部分中国画家的作品，解读20世纪初中国和日本艺术家之间的交流。
