“艺术的根本在于道义”

——吴大羽

2020年8月18日，“师道——吴大羽、丁天缺纪念展”于798 ICI LABAS艺栈画廊开幕。展览不仅展出了两位先生的精品之作，更将其各时期的书信往来及文献著作一并呈现，还原了师徒二人在艺术创作、艺术追求、为人品格、师生道义和学习生活中的全貌，为观者提供了一个立体而全面的认知维度，也为其二人以德为重，道义先行的人品所撼动。

现场嘉宾合影（摄影：陈龙狮）

吴大羽、丁天缺是在中国传统文化滋养下积极向西方现代美术学习，探索中心文化交融的卓有成就者，吴大羽也是中国色彩派的代表人物，而除了艺术上的成就和贡献，二人在遭遇社会和命运变革时彼此支持、坚守道义的品质亦成为一种人格上的传承。作为丁天缺先生的学生，中央美术学院张所家教授分享了自己的感悟：“师道”不仅是师生技艺和学术上的传承，最重要的是精神上的传承。

驻足作品前的观众（摄影：Eric）

势象空间创始人、吴大羽艺术基金会理事长李大钧接受媒体专访

势象空间创始人、吴大羽艺术基金会理事长李大钧在观展后认为，无论从面貌还是气息上来看，本次展览都不愧于一次高品质的呈现。“吴大羽先生认为：艺术的根本在于道义。他同时强调——师生之间是道义的关系。这样就把技艺层面的师道上升到了做人处世的高度。《易经》中有言：‘成性存存，道义之门’，道义之于吴大羽先生是一生的高标和追求。”

吴大羽  《无题128》  1980布面油画（版画）  41.5x32.5cm

吴大羽 《无题125》 1980年代布面油画（版画） 53x38.5cm

民国时期，吴大羽（1903-1988）是杭州国立艺专的一面旗帜，最负名望。连雕塑系主任刘开渠，图案系主任雷圭元等在建校初期都是他的助手，他一手培养出赵无极、吴冠中、朱德群、丁天缺等一批有成就的画家，影响深远。他的作品强调色彩，用色彩创造世界，通过那跳动的颜色、粗犷的笔触、虚实相继，用激情描绘乐章，如同一曲色彩的交响。同时，他也有着“吴大体”的绰号，教学上强调画面的面块及体量感。从画面的色彩、体量，延展到更具抽象意味的“韵调”和“势象”，吴大羽强调画面背后更深远的意味与气息，以及创作的真情实感，这些都在丁先生的作品中有所传承。

展厅现场（摄影：Eric）

本次展览同时展出了丁天缺先生的人物肖像、静物、风景等不同题材作品，大胆的线描勾勒，色彩的明丽交织，成就了其独特的绘画语言。它们如同被赋予了盎然的生命，恣意绽放，纯粹飒然，又傲骨嶙峋。正所谓“画如其人，其人如画”，跃然跳动的强烈色彩也成为丁老坚韧性格的写照，他的倔强、洒然、纯粹与真善，就如同那一张张作品，人性与精神成为了艺术家艺术创作最真诚的注脚。

丁天缺-《红发髻》-1991布面油画--72x52cm

丁天缺--《真真肖像》 2003布面油画--80x65cm

丁天缺--《风》--1990布面油画--61x40cm

丁天缺  《什刹海》  1992布面油画  61x50cm

丁天缺-《花》-1990布面油画--46x61cm

丁天缺 《泉州市花-刺桐花》 1993布面油画  57x57cm

在丁天缺的笔记里，他将色彩的旋律比喻成舞步的抑扬顿挫，强调其为“心灵的写照”，他认为“一幅画的色调，是以作者对事物感受的心灵活动所产生的情绪为主导的，不管对象各种各样色彩如何反映，都是受到作者因情绪的波动而产生的色感来形成的。”而在风景作品中，他如是写到：“我记得吴大羽老师说过：画风景易，画风光难，而我们所要画的正是风光，不是风景。”于是，他强调：“风景是具象的，风光却是抽象的。风景必须渗透我们的感情，才能发觉风光，捕捉风光，以此下笔，风景画才能具有生命。”谈及人物肖像，丁天缺更将其分为“形像”和“神像”两个维度，“造型艺术所求的‘准’，乃是表达作家自我抽象感觉的‘准’，也就是所说的‘神像’，换言之，正所谓‘不准之准’。因此，如果过于追求事物外表之准，必然就陷于拘泥之弊，反而失去了像的神韵了。”由此可见，即使丁天缺的绘画以一种相对写实的方式呈现，但他所强调的气韵和精神却是具有高度抽象意味的。

文献资料

阅读书信往来的观众

中国艺术研究院油画院教师胡昌茕接受媒体采访

展厅一边，在两位老先生书信往来中，观众更能体察到特殊时代背景下师生二人的创作境遇。虽然国内变革对学校和二人都造成了重创，但正如吴大羽信中强调：“国家不可无艺术”，个人命运的遭遇没有阻止他们对艺术的信仰和创作的坚持，也没有丝毫动摇师徒二人的宝贵情谊。患难真情，书信的往来正是从生活的视角去佐证了师徒二人的“道”与“义”。正如张所家教授所言：“师道不是利益，是道义，是精神上的沟通，这不仅是对于中西艺术的探索，更是做人的真性情。”中国艺术研究院油画院胡昌茕先生在接受采访时表示：“在他们一生的作品当中，克服了苦难对人性的摧残与扭曲，而把真、善、美始终作为他们创作背后的动力来源。”

展厅现场

诚然，师道，超越了师生的角色，从艺术之道，延展到生活之道、人格之道，这才是一辈辈为人师者将人文精神传承的真正写照吧。艺栈画廊联合展出吴大羽与丁天缺先生的作品，就如同一份宣言，再一次印证了艺术家通过绘画表达自己精神统一的渴求，同时用艺术的力量超越狭隘的成规与边界。用生命去坚守，用艺术去传承，驻足画前，道义自现。

据悉，本次展览将持续至9月20日。（文/付朗）