参与到了一种关于（实时）时间和距离观念的文化理解中去。最近被认知为“新媒体”的艺术则改变了我们对于当代艺术行为状态的理解，这正是因为它参与到了关于运算行互动和网络式参与的文化理解当中。换言之，新媒体后艺术的与众不同之处正是因为新媒体——不是因为新媒体是“下一个”，而是因为它的行为状态呼应着我们技术时代的行为状态。

     类似地，尽管曾被认为是“新媒体”的艺术的策展与呈现依然存在一些问题，从带宽问题到防火墙中需要打开特定的端口以容许特定的互联网协议通行，从合作式到参与式再到算法，并且存在于任何环境中，从机构到机构之外。因此，本书既是一座桥梁，也是一种激励。它是一座通向所谓“当代艺术界”的桥梁，不论是体制化的还是另类的；它清晰地展示了“图灵的领土”的艺术是与“杜尚的领土”的任何其他艺术形态既相互呼应，又高度特立的，不论是观念艺术、录像艺术、行为艺术还是行动主义艺术。大体上，新媒体时代之后，或更广义地说，“技术时代”的艺术，是有所改变的，并且改变也来自于新媒体——一旦这种想法被完全领会，它便成为了一种刺激物，激发对策展实践的重新思考，至少让其更具包容性，并更能代表我们时代所有的艺术形式。而我相信，这对任何“领土”的策展人来说，都是同等的现实。我时常开玩笑说，针对“曾被认知为新媒体的艺术”的策展问题在于自我修正。那些不能在技术时代的水族馆里畅游的鱼最终会死掉，而今日看起来奇怪的、陌生化的东西，可能成为下一代策展人眼中的常态。然而，如果我们阅读这本书，我们可能会通向一种更上升的、幸福的策展生活。