似水流年，如花美眷

70年代出生的艺术家，在当下的艺术圈正是中坚力量鼎盛时期。他们的作品都代表着艺术家自己的独特的艺术语言，在时代环境的大背景下探讨着内心关于美的自我定义。张柏涛便是其中一位。

初见张柏涛的画，我以为当是一位年轻女艺术家才能有如此细腻的笔触，如此浪漫的才情。而当我深入了解艺术家，才得知他是一位四十出头东北爷们。艺术家与作品的反差让人诧异，同时我也觉得十分有趣。于男性艺术家而言，张柏涛画面里的细腻精致是极其少有的，他柔和的笔调仿佛在画面之上绽开了一个梦境，梦幻而让人沉醉；而细读张柏涛的作品，又会发现这样的美又不仅仅同于女性艺术家作品中的阴柔，它自有一种男性对于美的理解在其中，他的作品始终带着一种男性目光的审视，对美的审视，对时代的审视。

正如张柏涛在自己的《美丽穿越时空》展览序言中所言，历史中从不缺少描绘美人的画家。他们欣赏女性的美，欣赏造物主的优雅。那是出于自然的赞美，是最纯真的原始追寻。是美的最直观定义。张柏涛亦如是，他用自己的方式将历史的美人与现在时空交叠，用一种仿佛魔法般的方式将流年那一头的红颜牵引到我们面前，她们仍然带着昨日的姿态，却托生在张柏涛画面的另一种面容下，她们仍然优雅，仍然高傲，仍然绝世芳华，却带着这个时代的微笑，吐露着这个时代的气息。