按国际惯例，美术馆常常是鉴定艺术作品最重要的渠道之一，是集学术、鉴定、展览、评论、媒体、收藏于一体的、专业性很强的学术机构，也是集社会精英、知识权威于一体的学术机构，它是一个国家文化的重要窗口，也是体制的重要窗口。 但是中国的美术馆无法面对这些基本的要求，许多核心部位常常缘于官场的某种需要，甚至是官僚机构的某种延续，所以核心部位很难具有学术上的社会说服力，甚至没有必要的学术权威。美术馆的经费只是问题的一个方面，更多的是这个体制的本身需要真正的学术化、知识化和研究化。无疑，今天中国所有的美术馆在这些问题方面都非常的普遍，所有的美术馆都是非常的商业化，并且缺乏学术，美术馆的许多展览有时就是为了商业利益而展出。在商业与学术之间，大多数美术馆都选择前者，所以大多数美术馆都是以营利为目的。 相反，艺术家在艺术方面所做的事要比美术馆做的多得多，付出的代价也要多得多，学术上的贡献更是多得多。众所周知，在很长的一段时间里，美术馆与当代艺术实际上是对立的，但这种对立首先不是学术的，而是美术馆本身的体制与这个体制下的官僚利益，它使美术馆成了维护某种利益的特殊机构，而缺乏学术上的探讨和研究、学术上的客观性。正是这个原因，美术馆的功能常常缺少实质性的意义，它与国际惯例中的美术馆有着巨大的差异。尽管今天中国的美术馆与国际的交流日益扩大，但是在话语权上常常是被动的。相反，西方利用中国的美术馆做了更多他们想做的事，而我们以中国的美术馆命名的国际性展览主要是迎合西方的需要，展览的内容、展览的主题、展览的话语主要是切入西方的话语。这首先是因为中国的美术馆普遍缺乏国际的影响力，其次由于美术馆的学术性缺乏社会的认可。 按国际惯例，每一个美术馆都应有学术特点和研究方向，但是中国的美术馆几乎不存在这样的理念，相反，中国所有的美术馆展览都是一种微妙的权力与利益之间的平衡，或者完全是迎合潮流，因此，中国的美术馆很难有学术特点和研究方向，社会也没有对它的普遍认可性。它有的或许只是展览的空间意义，与学识没有实质性的联系。今天，当代艺术的商业性高涨，使得更多的美术馆都在做同样的事，并为它们带来了商业的利益和国际展览的意义。 此外，中国大多数的美术馆缺乏收藏，缺乏必要的时代性作品，尤其是大量重要的中国当代艺术作品流失在海外，而这几乎是中国所有的美术馆仍在犹豫的事，为此总有一天中国的美术馆会付出更大的代价，因为缺乏自身文化收藏的美术馆在本质上就失去了意义，而这样的美术馆还有多少学术上的权威性？还有多少话语权？显然，在所有的领域中，美术馆与体制本身、价值观念有着密不可分的联系。 |
