《净化室》，850 x 1100 x 450 cm，拾得物、泥土，2000-2015

    展览名称：陈箴：不用去纽约巴黎，生活同样国际化   

    展览时间：2015年5月30日至10月7日

    展览地点：上海外滩美术馆

    展览策划：侯瀚如

    艺术顾问：徐敏

    今年5月，上海外滩美术馆（RAM）将庆祝建馆五周年，并于2015年5月30日至10月7日期间举办生于上海的艺术家陈箴（1955－2000）的全新展览－－“陈箴：不用去纽约巴黎，生活同样国际化”。

    本次展览由上海外滩美术馆组织，国际策展人侯瀚如策划，并由艺术家夫人、长期生活工作伴侣徐敏担任艺术顾问。展览将呈献多个大型装置作品，及极为珍贵的艺术家手稿和笔记。本次展览还将包括一件全新制作的装置《无题》，由RAM与艺术家的遗产管理人合作，根据已出版的陈箴手稿（Chen Zhen. 1991-2000 Unrealized, Ed. Kunsthalle Wien, Vienna, 2007）完成。

《禅园》，175 x 340 x 300 cm，大理石、铁、塑料植物、木头、沙子、石子、灯,2000

陈箴被广泛认为是过去20年最为重要的中国艺术家之一。他的灵感来源于他的个人生平，以及往返于上海与巴黎的经历——前者是陈箴的文化根基，后者则是艺术家长期工作及栖身之处，以及艺术家对跨文化的当代社会议题所作的回应。

展览重点讲述艺术家在1990年代多次往返上海经历，反映当时社会面临的各种剧变。陈箴频密地回到上海，并创作了一系列作品，作为他对上海成为全新国际城市过程中所产生的变化的回应。大型装置作品《兑换处》及《日咒》揭示了艺术家对上海城市和社会经济发展的关注，也渗入了艺术家对他周遭环境变化所作出的评论。

《水晶体内景观》（局部），95 x 70 x 190 cm，水晶、铁架、玻璃,2000

    陈箴对人类境遇的关注充分表现在展览之中－－作品《禅园》和《水晶体内景观》由精致的雪花石雕塑和水晶做成，通过艺术家对他个人健康情况的反思，折射了其身处的动荡的经济、政治和社会背景。展览中的作品融合了新材料以及循环再造的物料。艺术家用收集来的各种物件，通过艺术转换的手法，组装成一件件具表现力的场地特定艺术品。除传统物件如中式马桶和钱币外，陈箴也将科技和网络技术带入创作当中，以传统文化融合创新科技，展现当今世界的面貌。

《日咒》，230 x 700 x 350 cm，木头、金属、中式马桶、电线、电子配件、音响系统,1996

展览将被呈现于上海外滩美术馆精致的艺术装饰风格（Art Deco）历史保护建筑内。地处上海外滩地段，上海外滩美术馆建筑融合西方建筑风格（由国际知名建筑师大卫•奇普菲尔德 于2010年开幕前修复），以及具上海特色的中式装饰元素。这种中西结合反映了陈箴的作品风格，旨在将上海作为中国及全球城市的语境下激发有力的共鸣以及活跃的对话。一如上海外滩美术馆其他活动，展览的构思及策划考虑到建筑本身及美术馆的策展环境。如由自行车内胎组成的大型装置作品《早产》，将蛇形盘踞在美术馆上层展厅的空间。

上海外滩美术馆将于今年庆祝五周年纪念，藉此回顾过往的优秀展览及活动；确立美术馆于中国当代艺术圈的独特定位；展望继续发展具原创性的展览、教育及研究活动，并推进美术馆与社区互动的社会使命。“陈箴：不用去纽约巴黎，生活同样国际化”是上海外滩美术馆五周年庆祝的活动之一。

《社会调查——上海1》，154 x 333 cm，47幅带边框的照片和文件、木头、有机玻璃，1997

艺术家简介

陈箴，1955年生于中国上海的一个医学世家，2000年病逝于法国巴黎。1970年代，陈箴曾在上海工艺美术学院学习，之后在上海戏剧学院专攻舞台设计。1986年去往巴黎后，他先在巴黎国立高等美术学院深造，之后进入巴黎高等造型艺术研究院并任教于此。在他的艺术创作生涯中，他多次获得国际殊荣，在世界范围内举办过近百次个展和群展，在国际艺术舞台上扮演了重要角色。

1990年，陈箴首次展出了他的装置系列。此后，结合他的个人经历和对艺术的看法，陈箴的作品主要基于三个对他产生重大影响的阶段：文化大革命，中国改革开放，以及他在西方世界的经历。他的作品探讨了人类、自然和物品之间的关系，人类间的误解和沟通障碍，最后回归于医学和治疗。同时，他对全球范围内的建筑和城市化进程也有强烈的兴趣。

策展人简介

侯瀚如是一位策展人和艺术批评家。1963年生在广州，1981年考入中央美术学院，1988年硕士毕业。1990年后移居巴黎。目前生活在巴黎，旧金山和罗马。现任意大利国立二十一世纪当代艺术博物馆（MAXXI）艺术总监。他同时也是欧洲、亚洲以及美国很多艺术基金会的委员和评委。全球独立策展人也只有一二十个人，而侯瀚如，是那里面的顶尖人物。

在威尼斯双年展这个世界最大的艺术舞台上，侯瀚如曾有过三次引人注目的表现：1999年，他策划了威尼斯双年展的法国馆；2003年，又作为威尼斯双年展主题展的策展人之一，策划了《紧急地带》单元，2007年中国馆策展人。三次皆是在国际艺术界口碑极佳的大手笔。在2000年的上海双年展，他也是策展人之一。

从1997年到2000年，由他联合策划的《运动中的城市》，调动了全球140多位艺术家，建筑师和其他创作者，先后巡回到世界7个城市，引起国际艺术和建筑界的高度重视。

《早产》，约2000 cm 长，直径150cm ，尺寸可变，金属、自行车内胎、玩具车、自行车零件、黑色丙烯颜料，1999

关于上海外滩美术馆

成立五年来，上海外滩美术馆一直走在中国当代艺术发展的前沿，以独特的精品美术馆定位举办世界级展览及活动，成为上海日益扩张的艺术版图中的一个亮点。美术馆位处上海外滩地段，选址设立于历史悠久的艺术装饰风格（Art Deco）建筑内。建筑于2010年美术馆开幕前由著名建筑师大卫•奇普菲尔德（David Chipperfield）修复改建成为今日的面貌。

上海外滩美术馆的策展、教育项目，以及对著名及新晋中国及国际艺术家的研究和展示，呼应并反映了现今本土及国际社会种种迫切议题。上海外滩美术馆策划大胆创新的展览及活动项目，每年举办3场展览，深度探索、实践艺术家最具雄心的艺术项目，以展览从未示人的新作为主，并以独特的上海及精品美术馆视角将展览呈献于观众眼前。有别于其他民营美术馆，上海外滩美术馆的团队具备设计、制作及策展的专业知识和经验，也挑选并企划最高水准的国际合作项目。