翻墙

每次旅程从飞机的窗口往外望，看着延绵无尽的云海，心中总是有份宁静平和的感觉，这份安逸随着云朵形状的变化，以至不断延伸，容易让我跌入胡思乱想的空间，眼前的蓝天白云，时而幻化成一只巨兽的剪影，不消片刻，随着视野的移动而变成一副慈祥的面孔，这种转眼即逝、无穷无尽不断变化的形象，是视觉上难得的愉快经历，更多的时候，看着看着便入了梦乡，从真实的浮光掠影掉入梦中更广阔的思想世界。这种感受，在日常生活中难以接触到，而看百强的绘画，能让我顷刻找到这份熟悉的感觉，那份没始没终，似断未断的感觉特别令我着迷 。

要怎样形容百强(fortes Sequeira )？他是澳门历史和文化下制造出来的中西融合“产物”，亦即我们说的“土生仔”(中葡混血儿)，他们大多会说中、葡双语，但不一定懂得同时看或写其中一方语言，他们很多会有个传统、颇长的葡文名字，那百强是否姓“百”？查明原来他姓“施(Sequeira)”，只是政府相关发证部门胡里胡涂将他的姓氏拿掉，自此他的身份证上只有一个像艺名一样的名字：百强。主要还是因为历史原因与时代的问题，百强与很多土生仔一样，都曾尝试过反叛的坏孩子生活，家庭的影响亦曾让他有过自暴自弃的时候，幸而浪子回头，进入设计的大学课程，让他体内早已潜藏的创作基因得以重新复活，百强的创作范畴甚广，是年青摇滚乐队“刃记”的主音歌手，从他在台上痛快淋漓的表演，很难想象他在台下如何能那么冷静与挥洒自如地绘画创作。

这次“翻墙——百强现场绘画展”是北京全艺社自零八年底开幕至今，举办的首个艺术家个人作品展，也是首个驻场艺术家计划的展览，全艺社一直期望透过北京的平台，鼓励澳门的艺术家前往北京进行创作与交流，并将澳门优秀的艺术作品带到北京与广大市民和艺文界朋友分享。

百强善于用简单的线条绘画在平滑的表面上，没有预先整体的构图，而主题内容多与器官、植物、鬼怪与难以名状的形体所组成，线条图案在画面上无限延伸，有点像生长在墙上的植物蔓藤，总不知道终点在哪里。而从今年开始，百强将这种创作风格发展成现场创作，受全艺社之邀，本年四月于“艺术北京2010——国际艺术博览会”中进行为期五天的现场绘画，过程中吸引不少媒体关注，更有参观者多次到访观看进度。这种现场绘画的形式具表演性质，与书画界雅集即席挥毫有点相似，但却更具观赏性，不是艺术家之间“露两手”的即兴交流，而是有目的地公开本应在工作室内闭门完成的创作，艺术家现场绘画的过程中，无可避免地会被外界影响，而这种充满未知之数的“互动”却往往能产生出人意表的结果。

除了艺术北京，本年五月及六月百强更应澳门文化局邀请，先后于深圳的第六届文博会及厦门的第三届文博会中的“澳门创意馆”进行现场绘画。以上三组作品均会于这次展览中展出，除此以外，十二幅铅笔绘画“小作”亦会同时展出，这批“小作”像是从大型作品中剪裁出来的局部画面，有点像中国白描的感觉，而画作主题却千奇百怪、趣味盎然。而百强于北京驻场期间创作作品“翻墙”，更具意识地冲破平面的框架，在一个木制的房间上，百强用他的绘画语言去翻越他内心的墙壁。“翻墙”一词是内地的网络用语，此“潮语”亦代表了“不走寻常路”的意思，而百强的“翻墙”，跟他的绘画一样，有冲破樊篱、延伸到墙外的意思，亦同时展现出一种顽强的生命力。一个房间，带出“墙内”与“墙外”的关系，“墙外”渴望“翻墙”到“墙内”，可“墙内”其实只是一个窄小的空间，让大家沉迷在内…而反过来看，可看成是政治的现实局面，从地区到国家到世界到宇宙，哪里是“内”？哪里是“外”？

百强于北京驻场创作的某天，电邮跟我说：“晚上的北京这边特别静，静得就连自己的呼吸声一呼一吸也清楚听见，这使我忆起很多儿时回忆，在我三岁多时我外婆经常会带我到她干姊姊家过夜，干婆婆家在澳门陆军俱乐部附近，屋子大得要命，夜晚特别静，静得可怕，在我记忆里面好像没一次能入梦乡，就要辛苦婆婆把我带回家！”未知是北京的宁静让百强穿越时光隧道回到过去，抑或是他的思绪在有意无意之间引领他寻回生活中纯朴愉快的童年？这些脑海中一瞬即逝的画面与印象，似曾相识，说不清那一瞬的感觉是在睡梦中经历过，还是在飞机上半梦半醒的流离状态里，或是在上一次观看百强作画的过程中…

朱焯信

策展人