Ancient Sunlight1InkCoalFinesGraphiteOnCanvas26x20cm5x3cm5DawnCsutoros2009

艺术家声明书

黑色钻石

黑煤颗粒闪烁着光泽放在手工制作的桑叶纸上，然后细细的分层成黑墨汁。我发现自己迷上了这种材料，这是昙花一现的美丽和神秘。它蕴涵着来自地球表面深处的数百万年来经过压缩了的植物和动物物质。一种拥有远古时代的时间意识的媒介，然而，同时也对我们的未来构成严重的问题。

2007年，我第一次作为访问艺术家访问中国期间，由于煤的存在我不知所措，而且渗透到生活的各个方面。这是冬季的开始，煤炭大火燃烧了我的工作室附近的村庄。它给我留下了不可磨灭的印象，这种印象始终挥之不去，并促使我对煤作为媒介和概念进行调查。

2008年我回到中国，途经东丝绸之路。当我坐火车到古都，攀登道教圣地名山，露营在新疆沙丘的星空下，参观位于戈壁沙漠边缘的佛教石窟壁画，煤的出现总是显而易见的。

我最终到达了以原始的道教庙宇而著名的天池，并花时间进行了思考和沉思。这是一个重要的时期，以反应多重性的和谐的道家哲学，以及与我的世界观之间的联系。在我的艺术作品中，通过正式的对立元素的特性来体现，即平滑的分层水墨和石墨的层状煤粒子的表面纹理等方面因素进行对比综合，墨的黑色映衬着画布的白色，并轮廓分明的在衔接处渗出墨迹。

煤的使用变得更加重要，因为它在中国的风景中似乎无处不在，从简陋的住所到迅速工业化的大城市。

在“古代阳光”中，我用墨水，煤粉，煤颗粒和石墨画了44幅油画。虽然应用的相当精确，但我让这一过程引导着我。它是非常直观的，起初于最初的油墨层，然后进入下面的部分，最后深入至结构中。石墨作为一种煤的产品，并拥有自身诱人的银色光泽，更进一步增加了一个对比的元素。

我发现墨之黑色，具有丰富的色彩，温和度和深度。我每一次画笔所触，如在沉思，发现我自己进入了我心灵的深处。手在水墨与石墨的应用上的巧合之处是至关重要的，因为它在画布上增添了一种感性的印记。个人和感官都要被强调，同时让观察者不仅在审美水平方面，而且在现象学方面都可以与作品做出回应。油画是被经历过的，感受过的，而不是赋予它理由，这的确也是它们被创作的方式。

巴尼特.纽曼谈到绘画“宣告空间”的方式，与罗斯科追求的在色彩上的情感品质一样。我想进一步探索这些小画布上的空间，既是令人回味又是主观的。一个空间具有天生的一次性和私人性，然而也是直接的物质和材料。观众通过自己的思路与它做出回应，我不会对作品制定出特定的信息，他们只需由媒介的实质性引导而进行简单的思考。

我回到墨尔本，我的工作室中充满着我旅行中得来的油墨，纸张，画笔和丝线。该线程潜伏在我的工作室多月，因为我对其纳入艺术作品的想法没有认真对待。我有拼接到纸张的设计概念，但在最后，我再次回到媒介本身的原生态上。不同于油墨和煤，我可以很容易的适用于结构化，并载有方式，我感觉线程需要对形成它自身的线网留有空地。我让丝绸引导我将其安置在纸张上，有时，将其嵌入在黑色墨水的内层，有时，打破了漆黑氛围的自由形态，时而落到桑叶纸的白色的表面上。只留下眼睛去追寻一个人的旅行痕迹。这一过程的结果是八个版次的创造，“丝绸欲望”。

“中国私语”＃1和＃2，由八个小的油墨，以及桑叶纸上的石墨组成。红色颜料作为组成成分提供了生命力量的能源因素，是一种往往与中华文化相关联的颜色。

“黑色钻石”＃1和＃2与这个展览同名。传统的桑叶纸，在很大程度上由未稀释的油墨进行分层，并镶嵌上黑煤颗粒。煤炭颗粒钻石一样发光，让人想起沙漠中的夜空，这也是这样一种谦逊的材料的复杂之处。

此次展览的作品，是我在墨尔本的工作室创作的。然而，我在中国沿着丝绸之路旅行中的所观，所听，所想从来没有远离过我，因为它们已经渗透进媒介和作品本身所应用的技术之中。

艺术作品的主体，“黑色钻石”应用了中国之旅的许多方法。

道恩.卡斯特丝2009

Silken Desires7InkSilkGraphiteOnMulberryLeafPaper145cm5x75cmDawnCsutoros2009

艺术家介绍：

道恩.卡斯特丝是一个视觉艺术家，目前以澳大利亚墨尔本为基地。她在国内和国际广泛的举办展览，最近在北京举办。她的实践持续通过她自己对东方哲学和它与当代世界的联系的研究来实施。

随着她的艺术实践，卡斯特丝也创建，管理和开发了一些的大型公共艺术项目来探索某些议题，如环境问题，土著艺术，绝症，老化，连接达到国家和国际水平的社区。

生于1960年墨尔本