近日，众多艺术经纪人、顾问、收藏家、学者参与了艺术市场监测于纽约举行的会议，会议围绕“艺术作为资产”这一论题展开。
下面是专家们为那些将艺术收藏视为投资的人士提供的建议：
1. 尽管今天当代艺术市场蛋糕很大，但实际上，世界范围内能在拍卖行卖高价的当代艺术家数量极少。
“人们关注艺术家如杰夫-昆斯、达明-赫斯特以及印象派，国际性当代艺术市场很宽、很深”，纽约阿奎维拉画廊总监、年初创立《艺术价值》的马克尔-芬德利说，“我认为这种印象是市场造成的”。
2. 很多人表示，艺术是一项很好的投资，但它大部分是出于拍卖数据的驱动，问题是拍卖数据只能说明一部分问题。
芬德利指出，全球艺术市场52%的交易通过私下洽谈成交，“在50%多的交易数据缺失的情况下，分析专家怎么能引导市场呢?”
3.一些拍卖数据是有用的，如艺术家作品在拍卖行成功拍卖的百分比。
“极少艺术家的拍品能在拍卖行达到80%的成交率。亚历山大-考尔德是这些为数不多的艺术家之一，”艺术顾问托德-莱文说。托德自2009年开始就为一个客户建立了有关亚历山大-考尔德和格哈德-李希特的收藏。“考尔德的成交率达到95%，前所未有”。此外，他也很关注拍卖行中艺术家作品的最高估价卖向哪里。“这会告诉我，需求是大于供给的”。
4.破纪录的拍品不一定就会对艺术家造成极大影响。
据芬德利介绍，尽管今年5月蒙克的作品《呐喊》创下最高成交纪录，“我不确定此类喧嚣如何消停，它对蒙克的其他艺术市场不会造成任何影响。” 莱文说也说，“我不会看这些破纪录价格，经常的情况是，几个超级藏家需要那件作品，而这些作品从本质上来讲同那些普通作品市场是分离的。”
5.可比较的拍卖数据只会告诉你未来哪些作品会被卖掉。
“既使你带了两件同等尺寸、同个题材、大约同一周创作的毕加索作品，其中一件可能仅值500万美金，而另一件会高达2000万美金，” 莱文说，“数据不会告知你这些。这涉及品味问题，品味来自艺术市场中的长期试水。在无理性的数据衡量中，艺术的意义沦陷了”。
6.尽管物以稀为贵，但也有例外。
当艺术家们如考尔德、李希特、沃霍尔能够创作出足够量的作品以形成其风格时，它们会变得更有价值。莱文说，“假如某位艺术家的作品以持续高价位的价格被卖掉或交易时，这对市场是一个安慰剂。”据ArtTactic数据，格哈特-李希特一直是迄今为止在战后几当代晚场拍卖会上最畅销的艺术家，他的作品销售额破1.39亿美金。
7.当代艺术博览会是发掘新艺术家的最佳途径。
“并非所有博览会你都要去。但是，要去你最感兴趣的博览会以建立相关艺术收藏，参观博览会能让你了解很多，”艺术顾问西娅(Thea Westreich)说，“同经纪人交流，与他们讨论其新艺术家。如果艺术家也在，就跟艺术家交流，这是无价的。博览会会让我们更加了解艺术家的潜力并同我们的客户保持沟通”。
8. 如果你想建立艺术收藏，最重要的是你要考虑长期战略，并购买你喜欢的艺术。
“我们一直感兴趣于那些困扰我们的艺术，如能轻易攻破它，将会柳暗花明，”有35年收藏经验的阿瑟-戈德堡说，“我们总是购买年轻艺术家的作品，因为我们想参与到我们这一代的艺术中。” 阿瑟与妻子卡罗购买了一些辛迪-谢尔曼早年的照片，问及价格?每幅仅在50美金到100美金左右。
