朱小禾在作品前

2016年8月20日至9月19日期间，朱小禾先生在艺术仓库举办其首个个展。

本次展览精选了艺术家自90年代以来的重要作品，包括素描，油画等架上创作，力图尽可能完整地呈现朱小禾近20余年的创作思路。朱小禾是少数参与89大展的艺术家，也是这为数不多的艺术家中主动远离中心，将自己边缘化的一个。

观众在朱小禾作品前

出于对中国当代艺术当代性的深入反思，以及对艺术市场机制本质性的质疑，在90年代便进入美术馆及双年展的朱小禾选择在市场最热的十年退避江湖，以行动去实践自己的艺术理念，并最终形成了他称之为“解释性复杂书写”或“形而上运作”的绘画创作。简而言之是用一种特殊的去目的性的“劳动”让媒介自身书写出超经验以及超理念的作品。

展厅中最大的一幅油画《庭院·西厢记》可视为朱小禾的代表作。在选择好自己偏爱的图像后，艺术家在长达数年的时间内对其进行了反复地“书写”，直至原本的形象消失在缀生的线条之中，最终生成这幅全新的图画。这件作品缺乏“情感”和“意义”，恰恰暗合了朱小禾对于德里达所提出的解构主义的认同。图像及意义的双重拆解使得画作本身变得难以辨认，但与此同时创造出了一种全新的观看体验。

朱小禾展览现场

朱小禾的绘画中再现这一艺术手法被彻底地摒弃，无论是古典主义形象上的还是当代艺术观念上的，而他的创造性在于让媒介本身通过“劳动”成为了主体。除了首次曝光《惊梦连环画》、《六个战争受难者影像》、《书写之城123区》等不同时期的油画创作，本次展览也将展出朱小禾的少量素描作品，包括早期以连环画为蓝本所创作的一系列小幅纸本和两张90年代刚刚转型时期的创作，通过横向及纵向的对比以展现艺术家对于不同媒介的运用方式，从而梳理其思想和创作脉络。

本次艺术仓库Art Depot诚邀到朱小禾为其举办首个个展不仅仅是提供一次观看其作品的机会，也希望能为关于绘画可能性的讨论带来更多不同的声音。

朱小禾部分作品：

《三个吃惊的人体》19×26.6cm 纸上签字笔，1998年

《连环画61115页》16×19.3cm 纸上签字笔 ，2006年

《庭院 西厢记》，150×190cm，布面油画，2004年

《惊梦连环图》，89×100cm, 布面丙烯，2010年