左起：策展人兰梅、艺术家倪军、袁运生、马树青、张永旭合影
2014年12月28日晚，由兰梅策划，艺术家倪军、马树青参展的《尺寸——马树青、倪军近作展》在北京比邻德国驻华使馆与西班牙驻华使馆的北京西五艺术中心开幕。
艺术家马树青
本次展览共展出两位艺术家的33幅作品，2010年。虽然马树青绘画全然抽象，倪军的作品以具象作为承载，但两位艺术家都追求画面品味的典雅，对观者心理细腻的把握以及对当下绘画浮躁之风的清醒反思。在二人的绘画中，可以看到他们对色彩的精彩驾驭，对画面尺寸的严谨合理控制，而并没有一味的追求大的尺幅。
艺术家倪军
策展人兰梅对展览主题阐述如下：“在绘画上谈尺寸，人们自然想到画幅。单就绘画艺术而言，画的开幅是个非常专业的话题。当今的很多画家都在追求大画幅的尺度感，但是尺度却跟人有关，它不仅是人体工程学的有关范畴，还关乎人们的心理，这包括创作者的心理和观看者的心理。不是所有的东西都能用语言表达，有很多东西需要人们用眼睛或其他感觉器官来感受，音乐需要聆听，绘画需要观看。如果所有的东西都能用言语表达，那我们就不需要绘画或者音乐，我们甚至就不再需要艺术了。”
策展人兰梅
马树青，1956年生于天津。毕业于天津工艺美术学校。曾在德国和法国学习、生活和创作多年。回国后他选择定居北京，并在798艺术区拥有一间不大的工作室。马树青的绘画是全然抽象的，他的世界是孤寂的和自洽的；他执拗地和色彩纠缠，试图通过自己制造的大大小小的色块找寻生命和宇宙的终极答案。
袁运生先生在观看画作
倪军，1963年出生于天津。毕业于中央美术学院附中，后来进入中央工艺美术学院壁画专业师从袁运甫先生。1989年9月到美国新泽西州罗格斯大学艺术学院随利昂・高乐布等人继续研习绘画和当代艺术思想并获得艺术硕士学位。他近年的作品看似透着印象派晚期的遗风，无非是些瓜果梨桃和风景写生，但实际却充满了现代性的元素。在所谓的当代艺术的浮华世界中，倪军以这种淡定“回归”向现实宣战；倪军的作品一般尺幅不大，然而其画面的视觉冲击力往往具有相当巨大的气场，体现着创作者的自信、内敛和老道。
本次展览将展出至2015年1月31日，每逢周一闭馆。
展览地点：西五艺术中心（北京朝阳区三里屯五界5号F座）
展览现场
艺术家倪军与中央美术学院造型学院院长马路
现场嘉宾观看马树青画作
观众观看倪军画作
马树青作品
倪军作品
马树青作品
倪军作品