文艺复兴式的旁收博采
当人们试图给格拉索一个标签时，常常用到“科学”这个词。不管是“研究过去”中的天空异象，《Uraniborg》对中世纪著名天文学家第谷•布拉赫（Tycho Brahe）所建天文台的回溯，“Specola Vaticana”系列中观察望远镜的教宗，还是作品涉及到的电磁、无线电波、最新科技研究等元素，都令人感叹这位视觉艺术家对自然科学了解的广泛。尽管格拉索本人表示科学不是他关注的重点，但他谈起平行宇宙、改善全球气候的最新实验，以及HAARP(高频主动激光研究项目)时，仍叫人叹服他的博闻强识。这位艺术家身上，有一种文艺复兴式的好奇心。那时期的知识分子，常常同时懂炼金会画画明医理通诗书。他们心中抱着对广博宇宙间万事万物开放的，试图打破时空局限的，永远熊熊燃烧的好奇心。
《研究过去（如同幻日的双阳）》 Laurent Grasso，Courtesy：Sean Kelly, New York
记者：从你的作品中，我们看到许多科学方面的元素。为什么你对自然科学这么有兴趣？
格：我觉得这里有一点误会。我既不感兴趣科学，也不感兴趣天文学。我的作品更多关注的是“虚构”，且这个虚构总是带一点“纪实”的基础。我是被自己的研究带着走的，去研究我们生活中的这些理论或系统，有时候是科学，有时候是历史，有时候是影像。我的作品试图寻找那些可以提供看待世界的新视角、新方法的情形，以它们作为出发点，把它们当成剧本。所以，我感兴趣的不仅是科学，还有比如建筑、奇闻异事、历史，包括教廷在梵蒂冈的天文台，法蒂玛圣母显灵等等。天文学也是如此，我不是那种小时候天天着迷看星星的人。天文学只在某些层面使我感兴趣，比如“Uraniborg天文堡”。在十六世纪，天文学是一种涉及权力分配的学科，那些能够了解天体运行原理的人能够吸引权力阶级赏识，得到国王的补贴。所以，这不再是单纯天文学的问题。这一元素放入今天的社会背景中也会十分有趣。比如美国的HAARP项目，我们还不知道这个项目会带来什么结果，也许是新的能源物质，也许是其他的什么，因为整个项目没有公开，所以人们有各种各样的想象。我对这些问题感兴趣是因为他们和自然灾害相关联，也涉及政治、经济方面的博弈。所以说，我的作品更多关注的是权力、自由，我们如何理解周围的世界。科学只是我创作中的一小部分，不过每个人都注意到这一点，因为这种元素在作品中显得比较突出。
记者：“研究过去”这个系列看起来和你的其他作品十分不同，这一系列的灵感从何而来？
格：首先要明确的是，我的作品，并非要创造出一些看起来风格相同、容易识别的物体。我希望用不同媒介，不管是电影、绘画还是灯光，来展现现实世界的不同方面。在我的作品中，每一个时间点都非常重要：过去，现在，未来。你能够看到表现十六、十七世纪主题，表现十九世纪主题的东西，也能看到非常未来感的作品。对我来说，比“科学”更重要的，我更感兴趣的概念是“时间”，是在时间中穿梭，在历史、在未来中穿梭。因此，与这种“穿越时光”概念相关联地，我会在这些作品中制造一种假想的“历史感”。
2009年的作品《On Air》 Laurent Grasso / ADAGP, Paris, 2014，Courtesy Sean Kelly Gallery, New York
与现实世界之间的距离感来自现实
记者：你自己曾经说过要通过作品“创造与现实世界之间的距离”，这种距离感是如何呈现的？
格：首先，这种距离感本身就存在在现实中。比如之前说的HAARP项目，就显得很不真实。最让我感兴趣的，其实正是那些看起来很科幻的现实事物。所以说，这种“与现实世界的距离”，来自那些显得不现实的现实。不过，在作品中的呈现方式会发生改变。比如，《双阳（Soleil Double）》这件作品就呈现了一个非常奇怪，非常不真实的场景。在墨索里尼为罗马世博会建造的园区EUR中，有两个太阳。一个非常独裁的建筑群，一些非常法西斯风格的雕塑间，我们看到两个太阳。那个场景，让人感觉到无处不在的灼热感，阳光穿过这片园区，整体气氛非常奇怪。这件作品的目的，就是要向观众制造想象的灾难感。“Soleil Double”这个名字在法语里很诗意，也表达了我的创作理念：任何事都有不同方面的意义，都有不同于本身样貌的另一面。这件作品就是建立在这种，围绕同一事件，同一概念产生不同解读的概念上。
记者：你对自己作品的市场怎么看？还满意吗？
格：我还是会试着做些不被市场牵着鼻子走的东西。我的很多东西，比如影像作品，（收藏方式）比较复杂，价格会比较高。我很幸运，和几家不同的画廊保持合作，比如这次我的个展会同时在纽约的Sean Kelly画廊和巴黎的贝浩登画廊举行。最关键的是，我可以做我想做的事情。
(文/静竹)