9月24日上午，黄永川书画展在中国美术馆方厅举行了开幕仪式。
黄永川先生是台湾著名的学者艺术家，他擅长美术史及中国画创作，身兼学者和文博研究，曾经担任台湾历史博物馆馆长。据获悉，该展览已在20日向公众开放。作为黄永川先生的第二次大陆个展，本次黄永川先生为带大陆观众带来了80余件山水画作品，这些作品均以两岸的山水风景为表现载体，而黄永川先生也是借助名山圣水的力量来寻求更广阔的艺术表达空间。展览由中华中山文化交流协会、民革中央画院、台湾中华花艺文教基金会共同主办。
作为一名喜爱山水的艺术家，长期以来，黄永川先生对山水画情有独钟。早年他师承黄君璧先生，学习了其创立的“黄家山水”中国画技法，这种技法融合了西方绘画元素。黄永川先生在师承“黄家山水”的基础上做出进一步探索，形成了自己的山水画面貌。
黄永川先生是中西合璧绘画道路上卓有成就的艺术家，他的山水画奠定在素描基础上。我们在展厅中看到，虽然黄先生的作品尺幅都不大，但走进观看时总会被画面中层次丰富的色调和明快的色彩所吸引。他笔下的樱花、荷叶街边树木都仿佛处于最美好的季节一样，绚丽地绽放着自身风采。同时，这些鲜明的并不给人以突兀的感觉；黄永川用笔细腻，笔下的景致协调且富有变化，他的作品在为大家抹去对传统文人画沉重印象的同时，也带给观众许多可以阅读的细节。
黄永川先生的山水画营造出的是可居可游的意境，带有浓厚的人情味和生活味，他的作品不仅感人，也容易使人亲近。多年来，黄永川积极参与海峡两岸文化交流，在踏访祖国大陆大山大水的同时积累了很多感受。在本次展览中，既有很多表现祖国大陆山河题材的作品，也有很多表现台湾山川风光的作品，它们很好地呈现了海峡两岸的人文环境与自然景观。
黄永川先生注重写生，他认为，虽然山水画并不等同于风景画，但从生活中汲取创作有营养却是十分必要的。对于黄永川先生来说，生活环境使得他对台湾的山川风光有长时间的体验和感受，他将这种感受真切地融入创作中，我们可通过黄先生的作品观赏到台湾的山海风雨，在美景中体验当今台湾人的现实生活。
正如中国美术馆馆长范迪安评价那样，黄永川先生是具有多方面才能的学者型艺术家，通过对中华文化传统的研究和认识形成了他非常广博的学养，这也在他的作品中有所体现。黄永川先生在中国画的传承与创新上做出了很多贡献，他研究中国画的传统，同时结合了西方的画学经验，所以他的作品呈现中西融合的风格。他的绘画继承了宋元山水画“大景山水”的格局，在“高远”和“平远”视觉维度上做出研究。在笔墨方面，黄永川先生以西画为根基，以墨色为骨，色彩为象，在中西融合的时代取向中画出了自己的独特风格。
观众可在6号展厅欣赏黄永川先生的中国画作品，时间将持续至9月28日。