展览开幕现场
由朱青生策划的“百年绰约——萧淑芳百年诞辰纪念展”今天下午在中国美术馆开幕。这是今年继北京画院“容淡华伫——纪念萧淑芳诞辰100周年水彩画精品展”和萧淑芳基金赞助的“自我画像：女性艺术在中国”展览之后中国美术馆对萧淑芳先生艺术生涯和作品的又一回顾。
现场嘉宾
萧淑芳出生于辛亥中山世家，经历了以辛亥革命为标志的旧民主主义革命即资产阶级革命、新民主主义革命和社会主义革命三个阶段，是著名画家吴作人先生的夫人。她1926年考入北平国立艺专学习西洋画，上世纪30年代游学欧洲，而后师从于齐白石、徐悲鸿等大家学习中国画。新中国成立后在中央美院任教的漫长艺术生命中，她始终爱花，尤以鸢尾花的描绘最令人称道，花卉也成为艺术家创作生涯的一大主题。
与前两次展览的侧重点不同，本次展览专门挑选了萧淑芳先生生前最为钟爱的花卉作品，以一朵紫鸢花为中心，从外在的境遇和艺术的修养、个人的探索三条线索入手，用70多部笔记和700余幅图画组成的图录全面展示和分析了一位老艺术家所处的时代和个人境遇是如何在其艺术作品中得到确认和体现的。
策展人朱青生致辞
本次展览的一大特色是以当代艺术的方式进行的策展尝试。据策展人朱青生介绍，以当代艺术的方式介入的目的在于对特定学术问题的发现和分析。展览展出的其实只有一件作品即“一朵紫鸢花”，但这并不是一个单纯的作品呈现，而是围绕着作品展开的有关社会和现实问题的追问和探索。紫鸢花是人类文化发展中备受关注的一种花朵。萧淑芳先生的紫鸢花反映了其人格上的优雅和从容，而这份优雅与从容在其所处的时代是难能可贵的，是人性的光辉在其艺术上得以延续的体现。展览通过展示萧淑芳先生的“一朵紫鸢花”，同时与梵高、日本艺术家、法国皇家礼拜堂和自然中的紫鸢花作对比，将艺术家作品的风格特征和审美特性通过形象的方式呈现出来。以一位老艺术家的花卉作品折射了影响到当下知识状况和思想形态的诸多问题，因此它成为了一个当代艺术的展览。
画品如人品，我们能透过这些画作中表现的紫鸢花的顽强活力和绰约风姿看到艺术家坚强、乐观、美丽和幸福的一生。她的生活态度、创作经历、艺术理想和对美的激赞都在这些画作中一一得到印证。其思想变化的历程、所受的教育和经历，以及她本人的修养与性格，共同形成了萧淑芳艺术的独特风格和个人风范。
靳尚谊揭晓吴作人艺术奖获奖者名单
开幕式当天，2010“吴作人艺术奖”暨“萧淑芳艺术奖”获奖名单也一并公布，艺术界的众多前辈为获奖者艺术史论家水天中、著名画家尚扬、闫平、喻红等人颁发了获奖证书。
本次展览由中国美术家协会、中央美术学院、中国美术馆、中山市人民政府、吴作人国际美术基金会联合主办，北京大学视觉与图像研究中心协办，将持续到9月27日。(台馨遥/撰文）
获奖者名单
吴作人艺术奖•特别奖侯一民
吴作人艺术奖•造型艺术奖方增先 尚扬
吴作人艺术奖•提名奖陈家泠 陈文骥
吴作人艺术奖•艺术史论奖水天中 艺术史论奖•提名奖范景中
吴作人艺术奖•艺术新人奖王光乐 艺术新人奖•提名奖杨心广
萧淑芳艺术奖喻红
萧淑芳艺术奖•提名奖闫平
萧淑芳艺术奖•特别奖何韵兰
|
