| 
出席《森林之歌——祝大年的绘画艺术》展的嘉宾
吴冠中：艳花高树：重彩画家祝大年
袁加：国有瑰宝当自知
八月的北京，正值盛夏时节，阳光透过清澈的水面，映射在国家大剧院水下廊道巨幅绘画《森林之歌》的画面上，波光粼粼、光影斑驳，让人不觉置身于绿意盎然世界里。画面中遮天蔽日的浓荫里，飞瀑轰鸣、鸟儿在树上栖息，一阵笛声响起，惊起一群野鸭，水声、鸟鸣声和悠扬的笛声交织成一首森林交响曲，让人们沉醉在祝大年先生谱写的乐章中。
袁运甫先生在开幕式上致辞
他是中国现代美术史上的重要画家之一，是我国现代工笔重彩的开拓者；他是“建国瓷”的设计者，也是首都机场陶瓷壁画“森林之歌”、北京饭店壁画“玉兰花开”的创作者；他的钢笔画作品堪称美术教科书般的经典，他是兼有中华文化遗传和中西文化融合的艺术大师——他就是我国著名画家祝大年。祝大年先生是中国现代美术史上的重要画家。中国现代工笔重彩绘画、壁画和现代陶艺的开拓者、艺术教育家。他为人谦和，处世低调，经历坎坷却始终对艺术无怨无悔，坎坷的境遇从来不是祝先生表现的主题，他的笔下是绽放的花卉、充满生机的热带雨林和壮美的风景，画面有着诗一般的美丽和宁静，也流淌着音乐的旋律。他曾说：“当今都市生活拥挤、繁忙，污染严重。人们渴望着回归自然，返璞归真”。
刘巨德先生在开幕式上致辞
吴冠中曾说：“祝大年从日出工作到日落，从日落画到掌灯。一意孤行，不求闻达，不自我标榜，他以身家性命创造了今天人们望尘莫及的最新作品，人们只能泪眼相送他远去的背影！苦难的中华民族生养了一个苦难的祝大年，苦难的祝大年偏偏以艳花高树来象征苦难的辉煌。”他的作品多描绘田园诗般的境界，或空无一人，或点缀三两，静谧而悠远，人与自然和谐共处，是人类生活的理想境界。有人说祝先生的作品有着孤独感，甚至为他的生前身后的寂寞境遇而鸣不平，但对寂寞的这份坚守却正是他的追求所向和可贵所在。
祝大年先生
本次展览展出了祝大年的山水、花鸟和人物代表作品51幅，包括其著名的《森林之歌》原稿、《夔门渡口》等，形式有工笔重彩画、油画和钢笔画，较为全面地展示祝大年的艺术成就。展览还展出祝大年家属捐赠给国家大剧院的祝大年上世纪80年代代表作品《北海》，这是一幅带有浓郁北京特色的风景画，画面静谧祥和，富有韵律感。
森林之歌——祝大年的绘画艺术
本次展览是国家大剧院“名家足迹”系列艺术展的第六回，展出了祝先生的代表作品51幅，涵盖了风景、花鸟、人物等题材。《森林之歌》是祝大年先生的代表作，我们希望祝先生谱就的森林之歌能在国家最高表演艺术殿堂里唱响，能在炎炎的夏日里给大家带来一丝清凉。展览将一直展出到8月24日。
策展人袁加接受艺术中国专访
作品《玉兰花开》
作品《罗梭江畔》
作品《向日葵》
作品《极乐鸟》
作品《夔门渡口》
作品《紫金山天文台》
|
