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开幕式现场
2010年9月8日，“中国创造”开幕式在位于北京黄金地段的顶级时尚会所LAN CLUB开幕。NUOART诺亚艺术同盟是郑挪女士投资创办的一家现代艺术画廊，此次展览承办方NUOART和兰会所再度推出两位新秀艺术家的绘画展。展览邀请了多家媒体、著名艺术评论家、艺术界重要人士出席。NUOART作为京都唯一的夜间画廊，令艺术佳作为夜景增添了赏心悦目之境。
此次展览展出了两位中国年轻艺术家张亮和周志涛的绘画作品，在策展人宋新郁先生笔下周志涛的作品将很中国的青花和很世界的两座大山轻轻巧巧地搬到了一起，用油画颜料在画布上重现了中国传统文人画的意境，成为中国当代艺术中极有价值的一种尝试，为我们呈现了一个无比清凉的想像。当代艺术也需要赏心悦目。在我们见过了太多的“审丑观”之后，更需要去感受周志涛式的“跨界”清凉世界了。在关注传统绘画的同时，周志涛同样坚持着自己对现实生活和社会现象的观察和思考，于是，常被现代人用于隔挡工地现场和垃圾的红蓝围布出现在了中国山水之间……周志涛的个人经历很“跨界”，他是先学中国传统书法和绘画而后转攻油画的。周志涛的性格同样很“跨界”，既有中国传统文人的怡情雅致，也有当代艺术家的嫉世愤俗。
张亮作为一位传统水墨的现代演绎者，展现了其理想主义和自我感知的佳境。她的艺术创作将中国传统元素与现代精神巧妙地融合，成功的将没骨、撞水、撞粉的传统语言手段纳入到现代创作试验中，通过对宣纸、绢、矿物色、墨、箔等多种材料媒介的尝试，运用，大大拓展了当代水墨的语言空间。张亮这种综合媒介性质的艺术创作不仅是具有西方抽象表现主义的精神，痛恨死也兼具浓郁的东方意向。自西方波洛克的行动绘画在美国取得成功后，偶发性的艺术创作手法就被当代艺术家奉为圭臬，如中国艺术家赵无极、吴冠中以及后来走出画室的刘小东，都试图在偶然性的过程中，去追求一种东方的、民族的、自我的精神释放。张亮的偶发性冲动源于她对自我生命的感知，现实生活的遭遇、体验所带给张亮的愉快、痛楚、迷茫。。。。。。都幻化成她画面中的节奏感、韵律感、力量感；但绝不是一种粗犷的、原始的张力，而是带有东方的含蓄与温润，这可能与张亮女性艺术家身份有关。这种对的细腻把握，对生命之美的追求都构成了张亮彩墨语言的独特气质。尤其在色彩表现上，张亮除了延用中国传统的矿物色的应用技法，重要的是将个人的情感与上色、用笔、拓印的创作过程相结合，画面成为个人生命感受与身体痕迹的产物。从色彩凝重的《绿衣》，温润的《廿四境厢》到具有强烈生命力的的《2012·重生》、《圣甲虫》，都是张亮内心情感，更是对自我存在的一种感知。 |
