| 作者：黄炎
从《达利在上海》展览归来已一周，却久久不能平静。惊叹于达利作品的生命力，更惊叹于艺术家的想象力。与其说这是一场视觉盛宴，不如说这是一场想象力的盛宴。
在展出的超过350件作品中，除了人们已经耳熟能详的作品之外，例如《胜利之象》、《持续的记忆》等最重要的青铜雕刻作品，还有在国内首次展览的作品，包括一些罕见的以文学作品为主体的绘画、玻璃雕塑，以及家具、绘画、拼贴作品。展出的亮点是达利为好友希区柯克的电影《爱德华大夫》绘制的5米巨型油画《着魔》。而无论是小尺幅的绘画作品，还是巨型的雕塑作品，都展现了达利惊人的艺术创造力和想象力。
从弗洛伊德《梦的解析》出发，丰富而又简单的元素，现实世界的西班牙豆子、权杖、蚂蚁、蝴蝶等，精神世界的欲望、性爱、生存、死亡等，构成了达利作品的狂想曲。而在他的文学、宗教绘画拼贴、作品中，简单的线条笔触、色彩涂抹就表达出文学、宗教的精髓所在。让我最为熟悉的是，连续的数字“8”，这曾经是小时候兴之所至的涂鸦，也成了达利作品中的一部分。
在这么多作品中流连忘返时，也有很多人惊呼看不懂，其实就看看艺术家的想象力就好了，而不一定要执著于作品的意义，尤其对于现今的孩子们，对于有志于从事艺术的孩子们。现实创造力和想象力的贫瘠，才让我们只能踯躅于一个模仿的世界。打开想象力的翅膀吧，正如爱因斯坦所说的，“想象力远比知识重要”。
而对于当代艺术也尤为如此，但我们也不能摒弃老一辈艺术家精湛的艺术修为，而仅仅关注想象力和创新，二者缺一不可。我们又是否能有与达利、毕加索、马蒂斯二十世纪西班牙艺术三杰比肩的艺术家，拭目以待。
这是不可不说的达利，和我不可不说的。 |
