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真迹
赝品
黄白雨
关山月是个多面手，山水、人物、花鸟样样精通。他前半生（上世纪70年代中期前）的创作，主要以人物为主，紧随时代的变迁。不断调整自己的创作方向：从抗战宣传，到反饥饿、反内战，到讴歌新生活，始终没有脱离政治的范畴。在特定的历史时期，这种现实主义的创作思路，是有它的积极意义的。他晚年则以画山水和梅花为主，让艺术回归传统娱目怡情的样式，不料，山水的声誉竟高过人物画。
他的山水画，粗笔重墨，色彩斑斓，笔墨之中涌动着一种炽热的情怀。他注意写生，笔下的山水大多从自然中来，因此取材广泛，异域的尼加拉大瀑布、南国的椰树榕荫、巴蜀的峡江帆影，各类题材信手拈来，鲜活生动，这样就避免了很多传统山水画中常见的单调、枯燥的毛病。他的画，一幅一个模样，绝少雷同。
《漓江雨》构图不繁复，但很巧妙。先用大笔触皴擦出近景的坡岸，然后细致刻画一棵老迈的大榕树，衬以几丛修竹，透过树丛，是大片的空白。画家以淡墨渲染出水天相接的朦胧景象，三三两两的帆船、竹排穿插其间，我们还可以看到船上忙碌的身影。水面上或隐或现地盘旋着几只白色的飞鸟，是天鹅还是仙鹤，我们无法臆测，然而画家欢快、愉悦的心情，我们还是容易觉察的。
右图有一定的迷惑性，坡岸的几笔勾勒还是挺大胆的，敷彩也有几分功力，然而线条太均匀、太规整了，这从勾勒树干的那几笔看得特别明显：笔的走势相同，粗细基本一致，也没有干湿的变化。造假者心怯，对付较为复杂的勾勒，往往呈现两种极端，要么很整齐，很有规律；要么极紊乱，胡涂乱抹。树冠也画得很草率。关山月画树冠很有特色，总是很细致地皴擦，分出阴阳向背，然后渲染、着色，因此很富立体感。对比二者，不难发现其中的差别。
关山月的书法，结字较为随意，但线条沉稳老辣，入笔处、横竖的转折处常有一个很夸张的顿挫动作，横向的线条撑得很开，有章草的意味。作伪者没有领会到这些，行笔时压不住笔头，所以笔画飘浮，难以入纸，显得轻佻、软弱，“阳”、“于”、“南”等字，更是拙劣不堪。
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