“从艺五十年——江文湛花鸟画作品巡回展”杭州展开幕

    由中国美术家协会、浙江省文化厅、浙江省文联共同主办的“从艺五十年——江文湛花鸟画作品巡回展”今天上午在杭州唐云艺术馆开幕。此次展览是江文湛先生在国内举办的最后一次由其本人亲自参与筹备、策划的大型个人画展。此次历经两年精心准备的展览展出了江文湛先生近二十年来不同时期写意花鸟画精品七十余幅。 

    现年六十六岁的江文湛先生，系我国著名花鸟画家，1940年生于山东郯城，毕业于西安美术学院国画系研究生班，曾留校执教于该院国画系，后调入西安中国画院任副院长。现为西安市美术家协会副主席、中国美术家协会会员，国家一级美术师、有突出贡献的专家，西安美术学院客座教授、陕西文史馆馆员、《中国花鸟画》杂志编委等。其作品历次参加国家级重要学术机构主办的各类大展，先后出版个人画集八本，著有《浅谈笔墨抽象美》等多部论著，其花鸟画艺术成就在国内享有很高声誉。 

    二十世纪八十年代初，江文湛先生的花鸟画已在全国颇具影响，并逐步形成自己鲜明的个性面貌和绘画语言，在花鸟画坛独树一帜，其江氏画风深深影响了很多中青年画家。他是被业内人士认可的一位真正做学问的、才情性的画家。多年来，江文湛先生不喜张扬，一直致力于钻研学问，尤其是他用十多年时间在终南山创建的艺术创作基地“红草园”，成为其潜心治学、精心研究花鸟画创作的重要艺术家园，在全国美术界产生广泛影响。 

    欣赏江文湛先生的花鸟画，恰同欣赏墨彩交织的交响乐，蕴籍深沉，素净凄朗，低回婉转，气势磅礴。江文湛在传统的礁盘上凸现一个现代人的理念、情感、才学和人格个性。江文湛弱化了绘画的描述性，强化了表现性。他采用了清丽鲜活的色彩，把自己的才情、心性，同大自然的花鸟，传统绘画的语汇作了异质同构的处理。变“无我”之花鸟为“有我之花鸟”，变传统的结构形式为现代的结构形式。品读江文湛的画作，扑面而来的是阳光般的热烈和温馨，是春风般的和煦和亲切，是诗歌般的深邃旷远，是舞蹈般的优美灵动，他画作中透出的是一股清雅高洁、健康向上的情绪，是对生灵万物的钟情讴歌，是对精神家园的执意守护。在大家云集的当代中国画坛，江文湛先生将西方绘画中的色彩、空间、构成等元素融合于传统水墨的点线使转、墨色韵致之间，同时仰仗自己超强的造型能力，成功的完成了刷新视觉形象的突围，攀上了令人望尘莫及的艺术高度。 

    为配合展览，《江文湛评传》和《江文湛花鸟画集》同时出版发行。 “江文湛花鸟画艺术研讨会”也于当天举行，中国美术学院教授卓鹤君和刘国辉先生、浙江画院副院长张华胜、《美术报》副总编王平、《中国花鸟画》杂志副总编罗剑华、文艺评论家曹工化等浙江美术界人士出席了研讨会。

    据了解，在结束了杭州为期7天的展览之后，《从艺五十周年》还将移师广州（2006年11月1日）、西安（2006年11月18日）、南京（2007年3月16日）、徐州（2007年3月26日）、北京（2007年4月11日）展出，各地展期均为一周。