近段时间，各地艺术考试大战硝烟再起。不少艺考生在半个月内跑四五个甚至六七个城市，开销动不动万元以上，花光普通家庭半年积蓄、全家齐上阵的场景也是随处可见。然而，在不断增加的时间、金钱成本和精力付出背后，不少专业的淘汰率甚至高达98%。而在艺考不易的同时，另一边却是“出口”趋窄，艺术类毕业生的对口工作越来越难找，让艺考俨然已异化为一条“囧途”。
据了解，去年上海市教委就将艺术设计、表演、播音与主持艺术等多个本科专业列为“年度预警专业”，原因是这些专业连续多年就业签约率低。无独有偶，由麦可思研究院撰写的中国大学生就业数据显示，美术学、音乐学等艺术类专业“看上去很美”，失业率也很高。这边扎堆忙艺考，那边毕业忙转行，并非出于热爱或才情的艺考，不仅耗费了个人精力，也浪费了社会资源，实在需要反思。就业不尽如人意，为何还有那么多人选择艺考这条路？就因为就业时可能灿烂的“星途”？
法国艺术家、布尔日高等艺术学院前院长Paul Devautour曾对中国的艺考大军深感不可思议，因为许多人并非出于热爱，而是为了某种虚荣甚至泡沫化的就业前景。同时，高校在海纳艺考潮时又不得不寻找下游出口，有些高校的“艺术培养”也越来越有技能培训或职业培训的味道，一些艺术专业成了戴着高校这顶“大盖帽”的“技校”。这不仅伤害了艺术教育的健康发展，也深深地伤害了艺术本身。
毕竟，艺考是培养和发现具有艺术天赋或能力的人，而不是培养大批的“艺考者”。早在艺考过热现象出现时，不少教育专家就对艺术人才将来可能过剩的问题表示过忧虑。艺考热“高温不退”，反映了社会对艺考乃至艺术在认识上的偏差。事实上，是否选择艺术道路，是否从事艺术职业，孩子的兴趣和天分很重要。
缺乏兴趣和潜力的学生，即使通过刻苦训练考进高等艺术院校，也会学得很痛苦，很难在专业上有进一步的发展。社会应该多一些警醒和反思，考生在选择艺术这条路时，更要权衡利益关系，谨慎选择。尤其是在高昂成本与残酷现实并存的当下，艺考该是回归理性的时候了。