瑞秋-波特曼
继“乐咏中国”之后,国家大剧院又将于6月5日推出一场特别策划的“世界环境日”主题音乐会。这场音乐会上,国家大剧院管弦乐团将首演以“城市噪音”“石油泄漏”“濒危物种”“海平面上升”“湿地破坏”为主题创作的五部委约作品。
本场音乐会是大剧院又一项独立策划的国际大型作曲委约计划。本次邀请到的墨西哥作曲家恩里科·查贝拉、英国作曲家乔比-塔波特、意大利作曲家卢多维克-殷纳迪、美国作曲家迈克尔-托克及英国作曲家瑞秋-波特曼都是现当代作曲家中的翘楚。他们以70后居多,所创作的作品兼具当代元素和电影音乐风格。
英国作曲家瑞秋·波特曼是本次委约作曲家中最被听众熟知的音乐人,她曾凭借电影《爱玛》获得过奥斯卡金像奖最佳电影配乐奖,还凭借《浓情巧克力》和《总有骄阳》获得过两次奥斯卡最佳电影配乐提名。这次她为国家大剧院创作的音乐作品《濒危》是反映“濒危物种”方面的环保问题。
一张在肯尼亚北部拍摄的大象照片是波特曼创作此曲的灵感来源。她说:“一只大象躺在干涸旱裂的土地上,人们为了得到象牙而猎杀了它。这张照片使我感到震撼。那只大象要是能和人类交流的话,它会说些什么呢?这个问题是我这部作品的核心。”
其他委约作曲家们创作的《黑色噪音》《月浪》《群岛之海》以及《湿地》则反映了“城市噪音”“海洋石油泄漏”“岛屿沉没”及“湿地破坏”等环境主题。其中,《湿地》的作曲家卢多维克·殷纳迪曾是意大利著名的作曲家卢西恩-贝利奥的高徒。他的作曲不仅限于交响领域,他还经常与世界级的摇滚乐队合作,例如酷玩乐队和红辣椒乐队等。
而《黑色噪音》的作者恩里科-查贝拉的创作灵感来自著名作曲家约翰-凯奇,他说:“约翰-凯奇曾说要倾听声音,把噪音变为好声音!我觉得世上并没有讨厌的声音。任何声音,无论其原点或是在某种特定情境下,只要运用得当,都可以成为乐谱的一部分。”
值得一提的是,《黑色噪音》的演奏需要十多个废弃瓶罐的协奏,国家大剧院官方微博也会在近期开展寻找“废弃瓶罐”的活动,你家里的垃圾也许就会成为音乐会中不可或缺的元素。
|