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展览城市：印度尼西亚 雅加达
展览时间：2008年1月20日——2月20日
展览地点：Mon Decor 画廊
前言：
身体是表征意义的符号，是社会意识、文化观念乃至政治权力角逐的场所。身体由灵与肉的二元论观念向社会学的认知转向，与身体有关的崇高理念、信仰及精神象征退隐而出，时尚和消费主义的欲望控制支配了身体形象的塑造。在石巍的《骨感美人》系列作品中，那些青春女性的身体形象柔弱、纤细和苍白，她们或冷艳，或酷味，或性感，是消费主义的身体形象的再现。
骨感美人是消费女性身体形象的欲望想象。T 型台上的模特，不只是展现服装，也展现服装与身体的完美搭配，高挑，纤腰，步履舒缓——在聚光灯的照射下，模特们高贵、典雅，万人注目。这样的服装和这样的身体展示，既是生活品味的象征，也是一种奢华与耀眼的生活方式的想象。消费主义的欲望逻辑就是不断地制造生活的想象，不断地制造时尚的幻像。为了塑造自己身体的苗条，时尚追逐者必须控制饮食，控制体重，参与健身和美容。对身体的精心呵护，使她们在满足时尚趣味的同时，越来越远离了自然的身体。对美白亮丽面容的渴求，相应地也使她们对化妆品产生依赖性。这种依赖不只是生理上，也是精神意志上。石巍的作品表现出来的骨感美人们肢体无力、目光散漫，如同嗜毒者。显然，石巍并不是描绘真实的吸毒者。吸毒产生的是欲望的虚幻满足，嗜毒者在上瘾的过程一点一点地侵蚀自己的身体，而由消费主义建构起来的欲望何尝不是刺激身体和灵魂的毒剂呢？尽管这种毒剂看起来更为温柔美丽，并隐蔽得更深。
在《骨感美人》作品中，美人们处于私密的空间中，她们肆意地展露性感。而这种性感如同冷灰的背景一般，是冰冷的，而不是有血有肉的。美人们的身躯如同环绕着她们的物什一样，有形态，而无生命——生命和性感都已经物化。如同安迪沃霍尔不断地复制马丽莲梦露的头像和《钻石灰尘鞋》一样，尽管它们看起来奢华和性感，但是它们是类像，是消费欲望复制出来的形象，仅此而已。
消费时代一方面创造了丰盛的物质、舒适的生活，另一方面也使人在身体、心理方面产生新的压迫和扭曲。《骨感美人》是消费时代类型化的美人，她们美艳性感，但却空洞无物，她们的形象是这个时代的一个符号，铭刻着此时此在的生活观念、生活方式，以及人们在精神上的困惑与不安。
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