中国美术馆馆长吴为山（中）、副馆长张晴（左）、副馆长安远远（右）在新闻发布会现场
河山之美，在于自然伟大的构造。
河山之美，在于不同时代人对自然的再造。
河山之美，在于艺术家表现自然时对美的创造。
——中国美术馆馆长吴为山
展览现场
己亥新春将至，中国美术馆继往年惯例，再度大手笔呈现馆藏精品，为观众呈现一场跨年的视觉盛宴。“美在河山——中国美术馆馆藏风景题材作品展（1949—2018）”将于2019年1月22日至2月24日在中国美术馆展出。这次展览不仅是对观众的新春问候，同时也开启了中国美术馆庆祝中华人民共和国建国70周年的序幕。
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“美在河山——中国美术馆馆藏风景题材作品展（1949—2018）”从馆藏作品中梳理并遴选出251件，以1949年至2018年的美术史发展为时间跨度，分成“北国风光”“青山妩媚”“古都新貌”“山川巨变”“山川不朽”“民族精神”六大篇章，皆以物传情，以美言志，以山河壮丽赞美祖国，赞美时代。
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“仁者乐山，智者乐水”，中国人对自然的喜爱古来有之。建国以来，以表现山水、风景为题材的创作层出不穷，艺术家们面对新山河，感念社会主义建设的新气象。以写生为基础，结合传统山水画的程式，拓展了中国画的表现力；借鉴西洋画的光色，使得中国传统的“青绿”和“水墨”焕发出异彩；以建设者奋斗的形象与梯田、防沙林、矿山等新景象同构，创造了山水画的新审美、新形式。这些作品，为有着深厚、悠长的中国山水画史，翻开了新的一页。
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中国美术馆馆长吴为山说：从“仁者乐山”、“智者乐水”的传统美学思想，到今天“绿水青山就是金山银山”的生态发展理念，我们可以看到广大艺术家对自然的认识和态度，已经从文人士大夫的怡然与逍遥，升华到对人类生存环境的历史担当。从石涛“搜尽奇峰打草稿”的艺术探索，到李可染的“为祖国河山立传”，我们可以感受到随着时代的发展，艺术家们已从对创作的艺术性追求，升华为对民族精神的构建。这是爱国主义的筋骨，是渗透于艺术家灵魂深处的道德力量，是自然、生活赋予艺术家情感的温度。
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展览中，我们通过作品可以看到，黄宾虹“浑厚华滋本民族”的水墨气象，傅抱石“待细把江山图画”的淋漓与磅礴，潘天寿“强其骨”笔墨之下的雁荡山花，刘海粟云海苍苍的泼墨黄山，吴作人视野里的黄河急流，李可染万山红遍的壮阔雄厚，朱德群色光交融的朦胧之美，吴冠中点线面构成的形式乐章，苏天赐太湖春晓的东方色韵，靳尚谊笔下的现实山川……以及当代诸多不同流派，不同风格的艺术家们多彩纷呈的新作。
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综上所述，本次展览，千岩竞秀、万壑争流，春花秋月、冬雪夏云，可谓“江山如此多娇”。即使《二十四诗品》，也不能充分形容其美。
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春天来了！藏于中国美术馆的十多万件作品都是美的种子，在新时代温暖的阳光下、清新的空气中，都将不断发出新绿。典藏活化系列展，也必然为人民对幸福生活的向往，再添美的生姿！
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【民族精神】
齐白石、贺天健、李可染、傅抱石、石鲁、朱德群、吴冠中、朱乃正、周韶华等艺术家最具代表性的创作，展现了中华人民共和国建国70年来中华民族昂扬向上的精神面貌。
这些经典之作，既融入了传统文化思想史中天人合一的理念，又融入了艺术家所感受到的时代精神气象，其宏伟风格象征着中华民族精神的不朽。如果说我们将风景的概念细化为自然风景、人文风景、历史风景和精神风景，这些作品则弥合了四者的边界，熔铸为时代和民族精神之魂。
贺天健 锦绣河山 纸本水墨设色 149.4cm×360.7cm 1952 中国美术馆收藏
苏天赐 早春 布面油彩 60cm×109cm 1988 中国美术馆藏
吴冠中 春雪 69cm×135 纸本水墨设色 1983 中国美术馆藏
傅抱石 待细把江山图画 纸本水墨设色 100cm×111.5cm 1961 中国美术馆藏
李可染 万山红遍 层林尽染 纸本水墨设色 69.5cm×45.5cm 1963 中国美术馆藏
周韶华 狂澜交响曲 纸本水墨设色 80.5cm×93cm 1981 中国美术馆藏
朱乃正 青海长云 布面油彩 160cm×140cm 1980 中国美术馆藏
【山川巨变】
中华人民共和国成立后，艺术家们积极投身于社会主义建设的热潮之中。他们到火热朝天的建设工地写生，深入边疆腹地写生，创作了大量反映工业、水利建设场景的精品力作，描绘和表现社会主义祖国的大好河山，奠立了美术创作伟大成就的坚实基础。
吴作人、石鲁、梁永泰、关山月、傅抱石、钱松岩、晁楣、黎雄才、谢瑞阶、艾中信、冯法祀、胡善馀等前辈艺术家经典作品，向我们生动地展示了中国人民自力更生、艰苦奋斗的精神，展示了中国人民改天换地的光辉业绩和英勇气概。谨以这些史诗性的风景画作品，向伟大的建设者们致敬，向英雄致敬！
吴作人 三门峡工地 布面油彩 118cm×150cm 1955 中国美术馆藏
艾中信 通往乌鲁木齐 布面油彩 100cm×400cm 1954 中国美术馆藏
关山月 绿色长城 纸本水墨设色 144.5cm×251cm 1974 中国美术馆藏
晁楣 北方九月 纸本套色木刻 40.4cm×60.2cm 1963 中国美术馆藏
钱松岩 红岩 纸本水墨设色 104cm×81.5cm 1962 中国美术馆藏
【古都新貌】
北京有着悠久的历史文化遗迹，故宫、天坛、颐和园、古城楼等，都是中国古代建筑艺术的集大成者。
1949年中华人民共和国成立，北京成为首都，首先对北京城进行了一系列的改造和建设：衔接了古典样式和现代主义结构的苏联式建筑，又融入了我们自身民族风格的建国十周年十大建筑，成为新北京的新样貌。今天，北京更是建设了鸟巢（国家体育场）、水立方等新的地标性建筑，使这座有着三千年历史和丰厚文化底蕴的古都，不断焕发着新的光彩。
古元、王琦、周令钊、颜文樑、黎冰鸿、李瑞年等艺术家的创作，切片式地展现了首都北京在古今交汇时的风采。
周令钊 天安门广场 1950年代 水彩 中国美术馆藏
王琦 古墙老藤 纸本木刻 27.5cm×40cm 1987 中国美术馆藏
康剑飞 新北京-角楼 版画 2008年 中国美术馆藏
【北国风光】
中华人民共和国有着960多万平方公里的土地，地理上有南北之分、有东西之分，在地势上有西高东低、阶梯状分部的特征，以至于很多山脉与河流都是呈东西、东北到西南的走向，尤其是阿尔泰山、天山、喜马拉雅山、阴山、昆仑山、秦岭、长白山、太行山脉，青藏高原、黄土高原、内蒙古高原等，皆极具有恢弘磅礴的气势。
中国山水画素有南方山水和北方山水之分，南方山水景物粲然，平淡天真，而北方山水则壮阔伟岸，雄奇险峻。展览中赵望云、方济众、何海霞、罗尔纯、靳尚谊、妥木斯、刘巨德等艺术家的代表性创作，呈现了北方名山大川的雄阔之气，边疆大漠的寂寥、黄土高原的浑然、太行山的浩然，可谓诠释了山川不朽的精髓。这些山川之貌，也象征着中华民族文化精神的崇高和不朽。
罗尔纯 新疆之春 布面油彩 70cm×80cm 2006 中国美术馆藏
周令钊 雨后山更青 纸本水彩 26.6cm×38.6cm 1962 中国美术馆藏
陆俨少 硃砂冲哨口 纸本水墨设色 108.5cm×67cm 1979 中国美术馆藏
【青山妩媚】
北方山水雄浑，南方山水秀丽。北宋沈括在《梦溪笔谈》中谈到五代时期山水画大家董源“多写江南真山，不为奇峭之笔”。与北国风光的崇高感相较，南方山水更有着温情脉脉的人间情味。
无论是四川蜀地的峡江之奇幻，还是雁荡山的雄奇朴茂之势、黄山云海的瑰丽壮观，都与北方风景的苍茫之境截然有别。如果说北方多山石的话，那么南方则是草木繁盛、郁郁葱葱，尤其是湖山掩映的光和色，使万物焕发着勃勃生机。
黄宾虹、潘天寿、刘海粟、吴冠中、林风眠、庞薰琹、苏天赐等享誉画史的名家的代表作品，通过西湖的幽静玄妙之色、漓江的烟雨迷蒙之景、江南水乡的世外桃源之象，构成了中国文化追求性灵之优美的精神意象。
黄宾虹 黄山白岳 纸本水墨设色 68.8cm×30cm 1954 中国美术馆藏
林风眠 鱼鹰小舟 纸本水墨设色 31cm×34.5cm 1961 中国美术馆藏
潘天寿 记写雁荡山花 纸本水墨设色 150cm×359.6cm 1962 中国美术馆藏
【山川不朽】
新中国风景画创作中，除了描绘和表现社会主义建设的场景以外，还有再现毛泽东诗意和描绘革命圣地的主题性创作。这些画作着意于对自然景物的摹绘，但更着意于对革命历史的光辉岁月的追忆，以至于这些风景具有了历史主义的气质。
颜文樑、宋文治等艺术家以南湖、瑞金、古田为题的画作，向观者揭示了即使是一片看似平常不过的景物，也能够成为我们探寻历史空间的通道。艺术家要将革命圣地的崇高感、庄严感呈现出来，形成一种稳定的纪念碑式的视觉质感，最终成为观者感怀革命历史的基点。
颜文樑 南湖 1964 35×69cm 油画 中国美术馆藏