展览现场

2018年3月16日下午，由中央美术学院艺讯网主办的“CAI青年艺术家实验室”第二回展“物外”在北京非凡仕艺术中心开幕，艺讯网主编章燕紫女士担任展览总监，中文版主编朱莉担任策展人。接续2017年CIA系列第一届聚焦的“自我认知”，本次展览以“万物”为主题，发掘寻常之物的不寻常一面，共展出米杰、孙一钿、鄢来超三位青年艺术家的近作五十余件，他们从不同的关注点和表现语言进入对“物”特别是“日常之物”产生的精神关切中。

中央美术学院院长范迪安在开幕式上致辞

中央美术学院院长范迪安先生出席了展览开幕式并发表讲话。他表示，在中国与世界的关系面临改变时，中国艺术家站在新的文化起点上，必须要回答“我们今天的艺术到底还要做什么、还能做什么、还该怎么做？”这一命题。对于展览的主题“物外”及其英译“Detachment”他高度认可，因为它正与中国传统“格物致知”的方法论相契合，既包含“物”的本体，又包含“物”的展开，既是在世界之中，又在具体事物之外得以表达对“自然之物”和“人工之物”的感受。作为发掘和培养年轻艺术家的项目，他感慨展厅中充满了青春的气息，从作品中，他读出了年轻一代在在当下时代中的心理感觉，认为他们“既能够保持对国际艺坛发生的各种现象的了解，观察，评价，但更加注重对自己成长经历和体验以及生活中各个方面的感受，将这两方面结合起来，中国的年轻艺术家就是独立的、就是智慧的、自主的”。

展览总监、中央美院艺讯网主编章燕紫开幕致辞

非凡仕艺术创始人郜笛斐开幕致辞

展览总监章燕紫女士对各方支持表示了感谢，非凡仕艺术创始人郜笛斐、樊荣女士高度评价了与艺讯网的合作，也希望在基于学术支持的环境中推广优秀的青年艺术家及其作品，为观众呈现最好的观展效果。中央美术学院人文学院院长尹吉男教授、国家主题性创作中心主任艺术家马刚、继续教育学院冯海涛副院长、艺术家王广义、《美术》杂志副主编盛葳等嘉宾也到场参观了展览。

参与开幕的嘉宾合影

米杰：身与物游

米杰的作品注重线条、色块等造型语言的运用，以中小尺幅的纸本或画布呈现。在传统绘画形式的基础上，他通过对生活场景的某个局部进行刻画或重组以表达自己对人和宇宙的感受。艺术家的猫多次出现在作品中，和熟悉的旧物一样，他对身边的东西非常留意，如地铁的驾驶室、电插头……他渐渐失去描绘人物的兴趣，转而对场景和物品愈发迷恋，从他的日记中可以看到，无数的“物”夹杂着生活片段席卷而来，这成为他创作方法的一部分。“行星和天体的图像很宏大、很理性，这与无序的生活形成对照，也有对未来的想象”。在抛弃了焦点透视的真实场景转向平面化表达之后，他处理画面更自由，色彩上也从沉重到明丽，尺幅也将变大。“我比较感性，如果我看到什么东西很有意思，就会通过绘画来表达感受，而不是基于理性分析” 无论深邃或宏大，都因生活切身之感而具有力量。

米杰 《末班车》 38×45cm 纸板丙烯 2017年

米杰 《特定时刻》 76×57cm 纸板丙烯 2017年

米杰《复仇》100×120cm 布面丙烯 2018年

孙一钿：一双眼睛看半个月亮

孙一钿成长于浙江温州，在她的家乡附近遍布生产廉价工业玩具的工厂，当她看到数量巨大、制作粗糙的人造物时，她找到了一种亲切感。她主张“在造型之上再造型”：生产者对鸭子进行了第一次设计，在转移到画布的过程中它被精致地表达，完成了第二次造型。与被放大的钻石糖一样，她借此表达廉价与永恒之间的矛盾。她独爱以微观的方式进入物体的描绘，同样，物体在现实中的尺寸也在画布上被放大，从而与观众的关系也发生了改变，不论是玩具鸭还是野生植物，它们都以一种“纪念碑式”的状态宣示着自己的存在，在这种特殊状态中，观众不得不重新思考自己与物的关系。这种状态正是她想要通过艺术探索的那个“不可描述之物与不可到达之地”。

孙一钿 《煮不熟的鸭子》 140×106cm 布面丙烯 2016年

孙一钿《刺痛》木板丙烯 106×65.2cm 2016年

孙一钿《请勿使用》 80×100cm 布面丙烯 2017年 

鄢来超：意识流的壳

鄢来超的创作主要从 “意识“出发，他要借助物这一媒介来表达超越语言的复杂体验。整齐的木箱镶嵌着铝制碗状物，被统一涂成精心调制的蓝色。透过装置的孔洞可以看到底部放有米开朗基罗丢弃的雕刻碎片。木与铁的材质构成了一种张力。他把这一系列作品称作“思考的器皿”希望借此能够把人们情绪聚集起来。他坦言，自己对意大利超前卫艺术有一种特别的迷恋，这基于一种心灵的相合。他也受到极简主义和空间主义的影响：“我尝试不断做减法，让一些东西尽可能纯粹，而不是为了让人看懂而面面俱到”。而他的白色装置则采用粗盐和细盐来表达庞贝古城的火山岩质感。如他所说： “人在一个过程当中会对一种东西产生迷恋”对于艺术家，有时这种迷恋不需要理由。

鄢来超《心理时间001-006》60×50×10cm 丙烯 木板 铝制品 2017年

鄢来超《空间时间系列009-012》60×50×10cm 丙烯 木板 铝制品 2017年

鄢来超《意识流》40×70cm×3 丙烯综合材料 2018年

策展人朱莉表示，“万物”是一个宏大的题目，但三位艺术家都在不同层面来诠释主题。鄢来超从“物性”来表达抽象的感受；孙一钿的创作一直聚焦于“物”的表达，她的创作分为人造物和自然物两条线索，在自然物的表达上比较感性，反之表达人造物时就更理性，技法也更规整；米杰的作品绘画性更强，他通过描绘身边的旧物来展现内心的想象，发现寻常之物的不寻常之处，也与展览“日常经验的转换”对应。三位艺术家都通过对物的描绘与观察寻找属于自己的规律或隐秘的东西。另外，展出的作品都跳出了“叙事”的范围，“这也是通过物来完成从具体的可见之物到不可见的精神的转换”她说。

“托物言志”是中国传统诗歌中常用的艺术手法，“物”与三位艺术家的生命体验相伴随，进而产生一种超越性，它超越了具象之物和确定性概念，承载了创作者的个人经验和自我观照，并且在此基础上能够继续延伸，思考与人类命运和时代相关的共同命题。他们在对表象的诉说中解放了“物”的可能性，在青年艺术家中提出了一种观察生活的新方式。同时，CIA青年艺术家实验室将继续通过不同的切入点，继续展现青年艺术家为艺术与时代所提供的独立表达。

据悉，展览将持续至2018年4月16日。

中央美术学院院长范迪安参观展览

嘉宾参观展览（从左至右:米杰、朱莉、尹吉男）

展览现场(从左至右:米杰、王广义、章燕紫)

展览现场(从左至右：鄢来超，冯海涛，章燕紫)

展览现场

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