2016年11月19日下午三点，由清华大学美术学院主办、北京图文天地文化集团承办，王鲁湘先生担任学术主持，卢新华教授担任策展人的“回乡路上——刘巨德艺术作品展”开幕式在北京798艺术区的圣之空间画廊开幕。这次展览是刘巨德教授在国内首次个展，本次展览也是刘巨德明年在中国美术馆大型个展的预热。本次展览作品涵盖了水墨、油画、陶艺、青铜、玻璃等多种门类创作的作品，尤其值得关注的是刘巨德新近创作的一组陶艺作品，简约古朴，浑然天成。刘巨德早年在工艺美院陶瓷专业学习，这组陶艺作品也在专业意义上对应了回乡的主题。

出席本次刘巨德个展开幕式的嘉宾如云，包括中国文联副主席冯远、清华大学美术学院教授袁运甫、清华大学美术学院副院长曾成钢、清华大学美术学院学术委员会主席尚刚教授、中央美术学院教授袁运生、中央美术学院教授孙景波等文化艺术界名家，以及798艺术区管委会书记张国华、北京图文天地文化集团董事长谢宇波等其他众多嘉宾。

中国文联副主席冯远、清华大学美术学院副院长曾成钢、中央美术学院教授孙景波、学术主持王鲁湘、策展人卢新华、北京图文天地文化集团董事长谢宇波，本次展览艺术家、清华美院教授刘巨德分别在开幕式上做了发言。刘巨德在展览开幕式发言中用了几个“幸运”来回顾自己几段重要的人生经历，以及对自己艺术生涯具有重要影响的人，对包括自己的恩师庞熏琹先生、吴冠中先生和自己的夫人钟蜀珩表达了深深的感谢。

回乡：“要想创新，必须要回到源头”

在中国画坛上，刘巨德是一位德艺双馨的艺术家，为人谦和低调朴实。他几十年来在自己的艺术道路上默默耕耘，在近七十岁时才举办了自己的个人展览，这也是他对待自己的艺术极为严谨之处。

他接续的文脉，来自林风眠、庞薰琹、吴冠中系统。这派画家以开阔的国际视野，比较中西异同，继承传统精神，融汇西画现代因素，表现中国韵味，尤其重视艺术的形式美，在艺术探索中，在体现传统哲学的画论研究中，“边传边统”，走向中国文化的最深处。刘巨德则是这一派在新时期的优秀后继者之一。

刘巨德擅长水墨画、油画、素描、装饰绘画、插图，也创作过陶艺和雕塑。开始，他的水墨画把师辈的形式美探索与文化寻根相结合，融汇写实和写意，既以太极阴阳的传统哲理引领作画；也抒写浓郁的乡情。

近十年来，他开始在同一作品中把上述两种努力结合起来，而且赋予了迁想妙得的象征性和寓意性。在创作中，他不是被动地描绘客体，也不是一味地自我表现，而是以生命体验生命，在大气、简约、微妙的艺术实践中，体悟天地之道，亦即把艺术的创造看成“天人合一”的实现。他的这种艺术观，不是机械地形式服从内容，而是追求神与形、气与象、道与技的高度统一。

刘巨德强调：“要想创新，必须要回到源头”，也就是以逆流而上的精神领悟传统，对此他称之为回乡，他说：“我的绘画创作一直在回乡的路上，回到童年的故乡、文化的故乡、宇宙的故乡、子宫的故乡。”“第一阶段是找寻童年和文化的故乡，……第二阶段是寻宇宙和子宫的故乡。”

他的回乡之论概括了多种关系，包含自然与文化、个体生命与宇宙大化、境界格调与肌体手眼，也可以说是对“外师造化，中得心源”的进一步阐发。近年学者研究，张璪的这句名言实际与佛学的禅宗相关，丰子恺也说：“艺术的最高点与宗教相接近”，那接近之处正是精神的超越与灵魂的安顿。

众专家评说刘巨德艺术

展览现场的多位嘉宾对刘巨德的艺术成就给予了很高的评价。

中国文联副主席冯远在开幕式发言中透露了刘巨德先生在学术方向上的追求，比如多年来刘巨德在关于“中西绘画和艺术生命精神的比较研究”课题研究中认为，只有在文化比较研究中才能深刻体会中国传统文化的价值和特征，并且要善加保护、利用、研究，发展当代中国文化共通性；艺术来源于外界客观和精神主观上的融合统一；艺术、生命和生命精神是艺术创作的源泉。

学术主持人王鲁湘在开幕式上发言首先回顾了他于上世纪80年代在电视剧剧组《河殇》与刘巨德相识共事的往事。接着他解读了展览中“乡”的多重意义，第一层就是亲情意义上的“乡”，即自己的故乡，第二层意义的“乡”是文化意义的“乡”。第三层意义是哲学意义上的“乡”，即宗教意义的“原乡”，他认为刘巨德是一位思辨型艺术家，他对宇宙的本源，生命的关怀，对艺术家的终极使命一直进行着积极的思考，而这层意义“乡”也即是艺术上的真善美。

策展人卢新华认为刘巨德的艺术体现了精神的回归，人的生命和诗意的探索。刘巨德的绘画从笔墨语言形式上有一种内在生命的张力、盎然的生机。通过对生活的表达，笔墨体现了向传统精神的回归。另一方面笔墨伸向了生活的深处，这个深处就是震动他灵魂的题材和意境以及诗意的追求和存在的境界。

孙景波教授是刘巨德多年的好友，在开幕式上他首先深情回顾了他在文革期间与刘巨德在云南一起生活工作的故事。他评价刘巨德是一位非常有眼光、有艺术灵感的艺术家。他对刘巨德艺术的评价是“尽精微而致广大”，在大气粗旷的格局下隐藏着微妙的细节呈现，无论是表现多么简洁的物像，一个土豆还是盘子里的一条小鱼，都给人留下无穷的回味。同时刘巨德在彩墨画、油画、雕塑、玻璃、陶艺、插图、诗歌等各个艺术领域，都勇于尝试潜心研究，表现出了该材质语言的独特魅力，在艺术工具、材料、形式上刘巨德的创作是没有边界的。

中央美术学院教授袁运生认为刘巨德的作品中无论是绘画和陶瓷作品都非常简约生动，色彩很单纯，墨也运用的非常好，最后形成的整体感觉非常有生命力。

清华大学美术学院陈池瑜教授认为刘巨德在艺术上继承了清华美院的传统，即绘画和工艺实用艺术相结合，非常重视艺术形式感的探索，在画面上强调绘画的平面性和装饰性的结合。

清华大学美术学院张夫也教授认为刘巨德的艺术既有中国传统的内涵，东方的气韵，同时又有西方现代绘画的形式要素，在东西方艺术融合上是一个很成功的例子。他的绘画很适合当代人欣赏，令人耳目一新。

中国作家协会创联部主任冯秋子女士认为刘巨德是一位艺术大家，他的艺术是对自然深厚的敬重与敬畏，是生命与自然的融合。以“无形”凸显了“形”的力量，内容并非着意但内容却给出了强劲的刀刻一般的烙印。

本次展览将持续到2016年12月4日。

展览现场

     刘巨德部分代表作品