展览开幕式现场

2015年6月16日下午，刘商英个展“空故纳万境”在中国美术馆正式拉开帷幕。中央美术学院院长、本次展览策展人范迪安，中国油画学会名誉主席詹建俊，中央美术学院教授、艺术家袁运生，中央民族大学副校长殷会利，上海美术馆馆长李磊，中央美术学院教授、艺术家钟涵，马路，孙景波，戴士和，批评家邵亦杨，清华大学美术学院教授杜大恺，刘巨德，批评家王端廷、陈池瑜、王鲁湘，中间美术馆馆长袁佐等出席开幕式现场。

艺术家创作影像

《玛旁雍错32号》布面油画-160cm-X240cm--2014

本次展览以艺术家刘商英2013年、2014年在西藏阿里地区现场创作的二十幅巨幅油画为主。刘商英曾经四次深入西藏阿里地区写生并现场创作巨幅油画，在最近一次的西藏之行中，多媒体艺术家盛洁与艺术家刘商英一起在西藏度过了四十余天的写生创作之旅，并创作了同名影像《空故纳万境》。三号展厅为此专门搭建起一面4米高的巨幅墙面，投影播放刘商英在阿里现场的创作影像。展览以作品、创作现场影像和资料展出等角度组成了对刘商英艺术创作方式的全面呈现。

中央美术学院院长、策展人范迪安致辞

《玛旁雍错25号》布面油画-160cm-X240cm--2014

开幕式现场，策展人范迪安在致辞中讲到，刘商英的作品着重表达大自然景致中所蕴藏的崇高意味，由此形成了他笔下景色的壮观意境，他的画面当中充满了宏大的叙事情节。展览主题“空故纳万境”归纳了刘商英的创作状态：在大自然面前完全放空而展现出一种原始的强劲的绘画状态，这种状态令他抛弃了固有的经验，虔诚地走向内心，不描绘风景而是在风景中绘画。这些作品充分展现了艺术家多年来的思考和体验，他将自己的状态置于“归零”的境地，忘记已有的绘画规则与秩序，而专注于自己的思考方式和从内心走向作品的状态，这种艺术追求具有十分重要的意义和价值。

中国油画学会名誉主席詹建俊致辞

艺术家刘商英讲话

中央美术学院教授詹建俊在接受记者采访时说，“刘商英数次往返西藏创作的经历让人十分触动，他的这种大胆又极具勇气的行为，成就了我们今天所看到的刘商英绘画的独特之处——描绘“自然”，又超越“自然”的气质。”艺术家刘商英也在展览陈述中表示，“绘画，生存了数万年，如同人类本身，不能被轻易定义。在数次地长途跋涉中，我也在思考绘画对于我究竟意味着什么？我竭尽全力想找到和自然的某种深切联系，慢慢地我体验到一种节奏，一种虔诚，它使我从不安中逐渐平静下来。绘画成为一种朴素的劳动，一种耕种，让我觉得踏实。”在西藏阿里原始而混沌的生态中，刘商英找到了自身绘画方式与心灵相默契的“眼位”。

展览现场

展览现场

阿里的现场绘画之于刘商英不仅是空间上的吸引，更是时态上的一致。他不再拘泥于绘画的语言形态或风格样式的考究，而投身于类似于身体力行的绘画苦行之中。这种苦行离开了社会空间系统性支配的环境，以往一些难以清晰而又顽固的意念似乎被一种强大的自主所冲破，甚至所有的知识经验都被遗忘，只是没有任何限制的置身于可见的自然、声音和一些无形事物之中而成为周围世界的一部分。在全球图像时代向绘画提出挑战的文化语境中，刘商英关于绘画的思考与创作方式独辟蹊径，展现了中国新一代画家解决当代绘画问题的学术勇气。

展览现场

展览开幕式过后，同名学术研讨会在中国美术馆7层举行，二十余位艺术家、批评家、策展人就刘商英数次往返西藏创作的经历及当代绘画本质的问题等作了讨论。本次展览将持续至6月25日。

展览现场

展览现场