北宋黄休复在《益州名画录》中，将中国画分为[逸、神、妙、能]四品，始将[逸格]列于[神]之上。唐代张彦远则有五品之说：自然、神、妙、精、谨细。他把“自然“列为第一等，以“自然”为“上品之上”。张彦远的“自然”和黄休复的“逸格”为上说，实为同一审美理想的体现。大抵是指出于自然，不拘泥于形似，笔墨简炼而神韵俱合，达到超越理法的自然境界、返朴归真的作品，代表着常格之外的特殊层次。

观李江画作，给人的印象是深刻的，尤为突出的是作品中强烈的“自然”气息。这种“自然”，有着双重的意义。一是题材的自然：李江把艺术触角伸入社会生活主流之中，作品大多取材于她所熟悉的四川西部农家生活，给人以清淳质朴而又亲切自然之感，这与当今美术界许多人创作完全个人化和精神上的虚空，形成了鲜明的对照。二是表现手法的自然：对自然之物象，不是在作浅层的描述，而是一种自我情感状态的自然流露。没有程式化的套路，没有造作之工匠气息，不媚不俗，在她笔下那些农村村姑，那些花树藤萝，都呈现出了勃勃生机，赋予色彩与线条以生命的自然律动，充满了生命的活力。中国画是“心灵的艺术”，上品之画，首重精神。在李江的画中，我感到的是笔墨的灵性，物象的鲜活，结构的自由，物我交融，妙合自然而别具天趣。充分体现出画家的自主性，体现出她对自然的主观诠释和进入，达到“有我之境”的一种自由的精神境界。

李江主张“笔墨来自自然”。她说，造化入画是自然，笔随人意也是自然，要么恣肆写去，要么经意细描，都是为心驱使，为意左右。或渲泻、或倾述、或意趣、或戏谑。一切都由心而造，随意而成，自然而然。由此，显示出画家的超逸、率真、充实而自信。

李江是一个对生活、对艺术都充满着爱和激情的画家，她的作品曾多次在国家级大展中入选和获奖，可谓颇有建树。她的自然之作既不是心血来潮，逸笔草草，也不是刻意苦求，故作姿态。她既有写实性工笔画的深厚功底也有对民间艺术的研究和实践，更有对艺术的执着和多年的积淀。这些作品代表着她对生活、对艺术的独特的领悟，是画家精神达到一定高度自由表现出来的强烈的个性和风格。作品以凝练灵动的笔墨，显示出其娴熟的艺术功力，创造性的实现了艺术境界与表达手法、历史人文与现实空间的和谐统一，无一不是激情与灵感的自然流露，给人以极大的艺术享受。

当今艺术圈是一个多元充斥的世界，无论来自西方的文化激荡和喧嚣，还是来自本土的迷惘和躁动，都未使李江迷失自己，她始终沿着中国绘画艺术法意结合、崇尚自然的优良传统，脚踏实地地走自己的路，追求自己的追求，在这一点是难能可贵的。老子说：“大道自然”。“自然”之大道，在李江面前，任重而道远，但我相信她这样心无旁骛地走下去，定会臻至更高的境界。

文/钱来忠

（本文作者为四川省美协主席）