开幕:二零零八年一月二十二日(星期二)下午六至八时
展期:二零零八年一月二十二日至二月十六日
地点:香港中环皇后大道中五号衡怡大厦二楼202室
开放时间:(星期一至五)上午十时至下午六时三十分,(星期六)至下午六时
在写实画的新传统中,胡项城先生在学生时期已是被肯定的新秀;在画家画册极其希罕的一九七十年代,胡先生的作品已与他的师辈合录选册。此后他的创作生涯历经重大变迁:一九八零年前后在西藏教学生活两年,八十年代中移居日本,在日本断续活动十多年,九十年初在非洲绘画创作两三年。三十年来的作品涉猎造形艺术多面的领域,风格不拘一式,其中最重要的是他对艺术观念的突破和开拓。胡先生通过绘画、装置、行为、策展、教学、民间生活复兴和建设等多元方式来完成他的艺术使命。在每个领域胡先生都有独特的成就;他的工作有投入社会的,有脱畧现世的。要是回到胡先生投身艺术的根源,造形文化,尤其是他的多媒体绘画和雕塑,则明显感觉到他在观念和手法的创意,以及相对于目前中国艺坛的距离。
胡先生的识见在于早年成功于学院后,即转向造形根源的探讨。他选择到西藏和非洲,向当地文化学习和共同创作,出发点就跟猎奇的文化人不同。西藏和南非洲的奇秘在于保存一种都市文明早已忘却的人天关系,这关系把人类这种生命体重新安置在天地运行与生灭循环的节律中。造形的功能是纪录这节律的讯息,和呈现人这种生命体在这个超越直视描述的现象中的造形。西藏和非洲的启示对胡先生来说是生命智慧的启蒙,而造形艺术只是这启蒙的见证。
纸本的《隐形》系列作于九十年代,部份是在非洲创作的。作品的内容基本脱离具象,可是造形依然是根据物象变幻与绘画材料(包括颜色、泥土、杂质)的即境即兴呈现。提炼自长期思考的造形在某场合机遇成画,自有不可设计不可预测的神来之笔。如果其中有所透露,有所以值得作为“作品”来珍惜的话,就是呈现了平常的设想和研究中所始料不及的天机。中国书画谈气与神,所追寻的巧妙也可以说是这种天机。胡先生则通过当代艺术和西藏非洲文化的人天交通重新发明这精神。
木板涂绘和刻镌的新作品《记忆中的预言》表现了另一种透视,像从高处俯瞰大地的旷阔眼界。这种造形设想了超越惯常的视看角度,在远方反视设身之处,因此有种天与地的怀抱。但刻线的造形同时也隐藏了丰富的图象讯息,是胡先生把累积多年的造形库应用起来,经营为首尾衔接,前后呼应的大文章。
|